Thursday, December 31, 2009

Queen of the New Year

La frase para terminar este año:





Les dejo de tarea la traducción, que no es muy díficil. Ni tampoco muy alentadora. Digamos que he tenido mejores años. Y es que este año en que se acercó el "fin del mundo" con la influenza porcina y luego con la crisis... bueno, tal parece que la única a la que se le juntaron las crisis existenciales fue a mí. Los demás andaban por ahí con cara de disco de Supertramp:




Por eso, ahora que termina el año, espero se terminen todos estos problemas (porque, antier, me sentí hasta como en película: al fin, después de mucho tiempo, pude subir a tocar mi guitarra eléctrica aprovechando que mi hermano anda de viaje... Ya estaba yo lista para tocar el riff introductorio de "Twice as Hard" de The Black Crowes -que, además, es lo único que me sé de la rola- cuando me doy cuenta que mi ampli está fundido. Good grief). Claro que no todo estuvo mal. Hubo buenos momentos. Como el concierto de Metallica. Citando a mi nuevo amor James Hetfield, I can rely on them, so... como dirían en "Broken Beat & Scarred": "We die hard!"


En fin. Deseénme un año nuevo con "Don't Stop Believin'" de Journey y ahí nos estaremos viendo.

Monday, December 28, 2009

La Imbruglia vuelve a la vida




Natalie Imbruglia, Come to Life


De la mano de Brian Eno, y tras haber probado las mieles del éxito en los noventa (su segundo disco, White Lilies Island, a pesar de ser bonito, no logró lo que su debut) la cantante australiana nos entrega un álbum de pop muy bien hecho, con muchos matices que inmediatamente ponen a pensar que en verdad vale la pena.
Aunque la opener, "My God", suena algo a Coldplay, es la que le sigue, la bellísima "Lukas" la que da paso a momentos francamente maravillosos y sentidísimos como "Fun" y "Scars". "Want" es retadora y sensual, mientras "Cameo" parece decir: "Sí, sueno a Lady GaGa, ¿y qué?" El closing, "Wild About It" es alegre, tiene poder, nos hace sentirnos wild about it también. El único punto bajo es, quizá, la baladita "All the Roses".
En resumen, una resurrección muy merecida para una artista que merecía ser recordada.


Satisfaction: 93%


Recomendaciones:
-Dejen de escuchar "Torn"...
-O es hora de conocerla.

Saturday, December 26, 2009

Ahora que ya pasó la navidad...

Aprovecho para decir algo: en verdad, no soy fan de los villancicos. Digo, tampoco puedo decir que los odio, porque muchas veces no dejo de caer ante el encanto de un "Joy to the World", o "Noche de Paz"; sin embargo, en verdad, si puedo evitarlos, lo hago. Lo más cercano a canciones con tema navideño que me gustan son "Little Drummer Boy", pero sólo en la versión de San David Bowie y Bon Jovi con "Please Come Home for Christmas" (eso se lo he dicho al rubio rockero, pero nomás no).
Así, con estos antecedentes, les entrego otro conteo, ya saben que casi no me gustan. He aquí el Top 5 de villancicos ridículos... o bizarros.


5. "Santa Claus is Coming to Town". De más pequeña yo hasta cantaba esto con ganas, pero uno crece y... bueno, se da cuenta de ciertas cosas. Como la amenazante letra. O sea, ¿por qué "You better watch out, you better not cry"? Esas líneas parece que se las está diciendo una mujer en película de acción a su hijo mientras lo protege de los villanos. Y en español se escucha peor: "Sabe de ti, sabe de mí... no intentes huir." ¿Por qué habría que huir de un ser bonachón? ¿Desde cuando Santa Claus es tan Tarantino? No muy adecuado para este país de narcoejecuciones, ¿eh?

4. "Arre borriquito". Yo no soy de PETA, pero definitivamente se me hace muy gandalla ir apurando al burro... todo para llegar a la fiesta en Belén. Claro, cuando hay peda, nadie quiere faltar...

3. "I Saw Mommy Kissing Santa Claus". Pero... ¿qué es esto? O la mamá era la Sra. Claus, o Santa Claus sí era el papá, o la mamá tenía unas filias medio bizarras. Apuesto lo que sea a que el autor de esto terminó en terapia.

2. "Feliz navidad". Sí, la bilingüe. Why Lord, why?

1. "Los peces en el río". Además de que parece canción de cantina ("pero mira como beben mis cuates en la peda... beben y beben y vuelven a beber"), ¿han pensado en la controversia religiosa? Si se fijan, los peces beben por el nacimiento de Jesús, NO POR EL DE DIOS. Después de todo, Dios ya nació, ¿no? De donde sea, pero ya lo hizo. Quién sabe qué conclusiones saquen los teólogos de dentro de mil años al leer semejante perorata cantinera inexacta. Además, la tonada es horrible.


Se aceptan más sugerencias. Yo vuelvo a Bon Jovi.

Monday, December 21, 2009

Aventura coyoacanera de cumple

Hoy cumplo 22 años. Edad de marcador de partido de futbol. Y agradezco que he aprendido muchas cosas. No me refiero a las lecciones morales de este año que se empeñó en arrastrarme por el suelo, sino a las cosas que los amigos pueden hacer cuando haces una primera fiesta (porque decidí festejar mi cumple en dos tiradas y todo el mundo te cancela):


1. Nada mejor que el hecho de que la única amiga te va lleve a sus amigos pa que te apoyen también.
2. Es terrible que todos te cancelen o no te digan cuando necesitas reservar.
3. El Tarro de Coyoacán es un lugar bastante chido.
4. Aunque sea un barrio seguro, en Coyo también te gritan nacadas desde los autos.
5. En el Quetacoatl tienen problemas mentales (una chica de 20 años se puede ver como de 16, pero NUNCA de 12).
6. Llevar una copia de tu pasaporte no es buena idea.
7. La que está en mi credencial de elector no soy yo (la magia del alaciado).
8. El nuevo video de los Muppets está chidísimo.
9. La gente de mi prepa ya no me reconoce (woo!)
10. A birthday is when your friends make it cool!! Sin importar que los planes hayan cambiado.

Por eso me dedico a Survivor, quienes suenan a peli noventera, me dice Vero. Whatever! Feliz cumple a mí.

Tuesday, December 15, 2009

Recomendación de la semana junto con Nikkisixxeada del semestre

La canción se llama "We Got the Power" y el grupo se llama Lizzy Borden. La razón por la que aparecen aquí es porque, ahora que ya no tengo clases, me siento con toda libertad de hablar de una burrada (o Nikkisixxeada) que cometí, y que hasta yo misma me río, por lo que se volvió mi tontería favorita del semestre. Comencemos.
Resulta que en los pizarrones de la uni publicaron un muy colorido afiche (uy, palabras grandes) que anunciaba toda clase de eventos culturales próximos, y fueron los colorcitos, más que mi búsqueda de cultura, lo que me impulsó a mirar. Leí varios nombres de obras de teatro y lecturas y en eso me tropecé con el nombre de Lizzy Borden. Como no es improbable que se celebren conciertos, mi mente se disparó a mil por hora. ¿Sería posible? ¿La legendaria banda ochentera? Digo, en una universidad, si no jalan tanta gente... ¿por qué no? Rápida me dirigí a ver donde se iban a presentar. Trabajo social. Ah caray. ¿Y la gente de trabajo social soportará el metal? ¡Oh, forget it si no lo hacen! Lo que tienes que ver es el precio de los boletos... pero eso, ¿dónde? ¡En la página de la Unam! Obvio tiene que haber información ahí...
Para esto, no sé cuántos minutos ya llevaba frente al cartel, así que me apuré rumbo a mi salón, pues ya se me hacía tarde para la clase. En el salón, estuve calculando precios y presupuesto. No podían pasar de 300 pesos, a lo más de 400. Digo, después de todo, ¿qué tan bien podía estar el teatro de trabajo social? No iban a sacar pirotecnia, de seguro. Quizá hasta menos de 300 pesos. Me iba a salir bien.
Saliendo, lo primero que hice fue regresar al cartel. Tenía que checar los datos perfectamente, para dejar el plan bien hechecito...
Fue ahí cuando vi.
Lizzy Borden, de... chales. Ni siquiere me acuerdo del nombre de la autora.
Paradoxical Phoenix, quien me iba acompañando, me dijo que quería ver una de las obras, creo. Fue ahí cuando le dije que yo quería ver Lizzy Borden... hasta que me enteré de que era una obra y no una banda. Somebody listens to too much rock. And now it's your turn to listen to them too!

Saturday, December 12, 2009

El tren rumbo a San Francisco




Train, Save Me, San Francisco


Recordados (o condenados) por "Drops of Jupiter", la banda de Pat Monahan regresa con su nuevo material, el cual es amable y candoroso al oído, y es un buen disco para escucharse, pero está algo alejado de ser obra clave del rock-pop.
Las tres primeras canciones son muy buenas: desde la pegajosa homónima, pasando por "Hey, Soul Sister" y la que más que sampleo es homenaje directo a "Black Water" de los Doobie Brothers, "I Got You". De ahí, las canciones son más bien promedio, aunque las letras siguen teniendo cierto encanto, como en "If it's Love": "My feet have been on the floor flat like an idle singer/Remember Winger?" Es hasta el final cuando el disco remonta, con la probablemente mejor del disco "Breakfast in Bed" y la infinitamente tierna (díganle cursi) "Marry Me". En fin, que las cosas están bien, pero seguramente no les darán la difusión radial que tuvo su exitazo y tampoco es de lo más sobresaliente.


Satisfaction: 79%


Recomendaciones:
-Para quien no conozca al grupo y quiera escuchar una propuesta agradable de pop-rock.
-No, si eres de los que sólo conoce a Train por "Drops of Jupiter" y nada más, te la pasarás buscando una sucesora. No es buena idea.

Sunday, December 06, 2009

Recomendación de la semana: Silverchair

La canción: "Reflections of a Sound".


Reencontrarlos fue en parte como volver a la secundaria y como darme cuenta que yo he cambiado junto con ellos. Del 2000 al 2003, en esos años de pubertad, compré todos sus discos, desde el Frogstomp, que contenía la cruda y agresiva "Israel's Son" y la angsty "Suicidal Dream", hasta el Diorama, donde ya se adivinaban horizontes distintos al inicio grunge. Hace dos años me enteré de que habían lanzado este disco, pero ni manera de conseguirlo. Hasta hace poco empecé a bajar el mayor número de canciones que fueran de ese disco, para apoyar el conteo de la Indie. Algo en mí decía que no me equivocaba al elegir el disco para los mejores de la década. El viernes lo encontré, y lo compré con la misma emoción con la que había comprado sus discos anteriores, y lo escuché con las mismas ganas, y puedo decir que prácticamente no se adivina mucho de su pasado grunge... como yo... aunque en los conciertos siguen tocando los clásicos. Como yo, que a veces regreso a Nirvana y a mis primeros discos. Yep, que hasta puedo decir que esta banda y yo hemos crecido juntos.

Monday, November 30, 2009

¿Qué tiene maquillaje, y hace yeah?




Kiss, Sonic Boom


Huele a Kiss, sabe a Kiss, es Kiss. Es como el caldo de pollo: no hay nada nuevo bajo el sol. La misma banda, el mismo sonido, canciones que invariablemente empiezan con "yeah!"... lo que siempre es divertido, qué ni qué.
"Modern Day Delilah", la rola encargada de abrir, es, eso sí, una inyección de energía excelente, que nos lanza al show de fist-in-the-air anthems, canciones que seguro se escucharán bien y serán coreadas cuando Kiss haga otra de sus interminables giras. Lo mismo pasa con "Russian Roulette".
Por lo demás, bueno, es inevitable reír y disfrutar con el cat-calling de "Yes I Know (Nobody's Perfect)": "Nobody's perfect, baby, take off your clothes!" (que, por cierto, suena a "Calling Dr. Love"), o de "Hot and Cold"; también está el pegajoso coro de "Stand", y, por qué no, "Say Yeah", el closing.
El problema es que el disco suena a un buen disco de rock, nada más, así que sale mejor comprar la edición limitada, con Kiss reinterpretando... sus clásicos. Ahí sí se lucen: "I Was Made for Lovin' You" suena mucho más heavy, superando con creces la versión del radio, y "Heaven's on Fire"... bueno, sigue sudando sensualidad.
En fin, un disco para ponerse en balanza.


Satisfaction:
Sin limited edition: 74%
Con limited edition: 80%


Recomendaciones:
-Fans de Kiss.
-Iniciados en Kiss (definitivamente la edición limitada, para que le echen un ojo a lo que es bueno, pero sólo si en verdad tienes ganas de conocer a la banda. Claro, es un poco raro pensar que no los conoces...siendo la mighty brand, digo band, Kiss).
-Para quien no aprecia a Kiss demasiado, quizá sería buena idea bajar las canciones que menciono aquí (sobre todo "Modern Day Delilah") y dejarlo así.
-Aunque no garantizo que dejen de decir "yeah" por un buen rato.

Sunday, November 29, 2009

Recomendación de la semana: Alejandro Escovedo

La rola: "Always a Friend".


Esto es grande. Alejandro Escovedo, hermano de Sheila E y mi descubrimiento mientras buscaba los mejores discos para esta década (escuchen "A Man under the Influence") es una maravilla, (quizá el mejor cantautor mexicano, ja) y unido a San Bruce... exquisito. Enjoy.

Monday, November 23, 2009

Torta de choucroute con endoscopía

Como lo oyen. Y es que digamos que la semana pasada mi estómago no estuvo muy bien... o, mejor dicho, nada bien. Tras sobrevivir a base de sopa como niña anoréxica (y, ¿a quién le dan ganas de comer con la tracalada que Henry le hizo a Irlanda?) decidí que lo mejor era que me hicieran una endoscopía. No, no soy valiente. Pedí anestesia total y descubrí que esos sueños son lo más relajante del mundo. Si no fuera porque son tan caras y porque podría morir de sobredosis de anestesia, me hacía otra.
Tras el no muy tranquilizador diagnóstico de que yo no echo la bilis hacia donde debería, sino hacia el estómago (me quemé parte del esófago, de paso) salí a casa y luego a la Roma. ¿La razón? Entrevista con Die Toten Hosen junto a mi amigo Ferdy, el arquitecto de la tinta, porque no le saco al panteón. Bueno, también porque iba a ser temprano, a las cuatro.
O eso pensaba yo. Tras esquivar un trafical en Álvaro Obregón porque les dio por tapar calles al azar y llegar al Instituto Goethe (que se veía bastante abandonado) me encontré con Ferdy, quien me avisó que la entrevista se posponía hasta las cinco. Bueno. A tomar un café, pues; de cualquier manera ya nos hacía falta contarnos que había sido de nuestras vidas. Claro, con la chorreadera de bilis yo no podía tomar café, así que me contenté con un té de menta y le conté toda mi triste y gástrica historia. Por cierto, y para mi beneplácito y consecuente decepción, en el café tuvieron a bien pasar "Sweet Child O' Mine" y luego cortarla.
Volvimos al instituto, donde el poco profesional jefe de prensa (se notada desde su mail en donde decía que le urgía conseguir a alguien para la entrevista) nos soltó la novedad: la banda ni estaba en el instituto, los roadies con cara de teutones eran sólo para engañar a los ilusos como nosotros, el vocalista estaba enfermo y la entrevista sería hasta las seis y media. Entrevista a la que, seguramente y para colmo, seguro iba a pasar primero la lesbiana reportera de una revista de la competencia. ¿Qué hacer?
No tengo nada en contra de pasar una tarde viendo el paisaje desde una banca en Álvaro Obregón, pero desgraciadamente mi estómago ya estaba pidiendo piedad, más que alemanes. Al menos mi madre andaba cerca y nos llevó tanto al Ferdy como a mí a distraernos al tianguis del Oro, y yo hasta me encontré a un amigo de mis años de secundaria y prepa en un restaurante cercano con su familia.
De ahí, de vuelta al negocio. Ya oscurecía, había fans parados afuera y también se paseaba por ahí un tipo con rayos rosas que yo estaba segura que era de la banda. Fue por ahí cuando requerí del auxilio de unos Melox para aguantar.
Nos paramos en la puerta y le recordamos al guardia que éramos de prensa. Fue entonces cuando el tipo de la puerta preguntó por un cuate que llevaba el elegante apodo de "el Tortas". Por un momento pensé que se referían al "traidor". Pues no: el Tortas era nuestro jefe de prensa. Al menos yo estaba débil, que si no, hubiera soltado la carcajada en su jeta.
Pero ya no me dio tanta risa cuando fuimos a dar a lo que parecía el sótano más pinche del instituto, junto con otros reporteros y hasta un alemán del Universal, quien hasta traía a sus hijos, quienes armaban alboroto por ahí. Ya una vez acomodados, el Tortas (como pueden ver, le perdí el respeto tras escuchar el apodo) nos contó que Campino, el vocalista de Die Toten, estaba enfermo, con una diarrea terrible. Siendo compañera de infortunio, lo compadecí de manera absolutamente sincera mientras me empinaba quién sabe cuántos Melox más y cantaba con el soundcheck que nos regaló una versión de "Back in Black".
Supongo que el Tortas ha de haber visto mi cara de desesperación, o ha de haber escuchado que Ferdy y yo sentenciamos "a las siete nos vamos" porque nos pasó primero. Entrevista con Andy, el bajista. Frío, pero educado, el mejor momento fue cuando me dio el autógrafo y tropezó con un volante de una tocada de Los Gatos. Le explicamos todo sobre la banda de rockabilly y el alemán empezó: "Los Gatos, Los Gatos...". Bastante cute.
De ahí, Ferdy y yo tomamos caminos separados; yo rumbo a la Condesa a cenar con mi familia, quizá en honor a Campino, pues, aunque el estómago me dolía brutalmente, algo en mí dijo: "Si Campino puede dar un concierto con todo y diarrea, ¡yo puedo cenar con mi familia!". Grave error. Medio panini después (en un restaurante precioso) yo estaba a punto de vomitar. Tuve que sacar a mi familia corriendo de ahí.
Y, como epílogo, ya con cada quien en la casa, Ferdy, jugando Guitar Hero con su hermano, se da cuenta de que el juego trae una rola de Die Toten Hosen. Yo, mientras tanto, me doy cuenta de que mis pastillas para el estómago están hechas en Alemania. ¿Cómo te va, Campino, cómo te va?

Friday, November 20, 2009

Un círculo de un cuarto de siglo





Bon Jovi, The Circle


Huele y sabe a esa mezcla de lágrimas, sudor y gritos que es un concierto. Lejos del algo simple Have a Nice Day y del country de Lost Highway, este disco es más rockero y se podría decir que más sabio.
Y eso que el señor Bon Jovi siempre querrá ser Springsteen, lo que queda muy claro desde la canción que abre, "We Weren't Born to Follow"y su verso que llama a los pecadores, santos, gente normal, etc. De ahí, el disco sí tiene buenas guitarras rockeras, como se aprecia en "Bullet", pero también tiene un tono más personal, como la casi anecdótica (y highlight del disco) "Live Before You Die", o el hecho de admitir que la juventud ha quedado un poco atrás con el verso de "Superman Tonight": "It's just my old tattoo."
El disco tiene altibajos, aunque alcanza su punto más alto en la decididamente épica-tenía-todo-para-ser-un-gran-closing (y en los conciertos va a enloquecer a la gente) "When We Were Beautiful", canción que tiene dos problemas: es la segunda de la lista, lo que hace que tal parezca que el disco se cae tras ella, y además precede al peor error del conjunto: "Work for the Working Man", una rola definitivamente al estilo de The Boss, que no es mala en sí misma, pero que carga con una intro que es decididamente calco de "Livin' on a Prayer". Mal por la banda, quienes, a pesar de su carrera, no han aprendido que una cosa es reescribirse, otra copiarse, y que calcarse, aunque sea a uno mismo, es un error.


Satisfaction: 85%


Recomendaciones:
-Para cualquier fan de Bon Jovi.
-Si no te molestan las rolas llena-estadios, "When We Were Beautiful" es una gran escuchada.
-Sí, Springsteen siempre seguirá ganando, sí.

Wednesday, November 18, 2009

Llamando a todos los héroes...




The Rushing, Summon the Heroes


Con un estilo que parece haber heredado mucho del "metal medio emo" que se está gestando en estos tiempos, pero con unos aires a Foo Fighters y un poco más de técnica, se presenta este grupo, que resulta una propuesta interesante, aunque bastante angsty-adolescente, hasta con los coritos que suenan a Fall Out Boy.
Desde el opening, bastante bueno, "Help", los chicos no le bajan el octanaje a las guitarras; incluso la balada, "Wishing Well", suena heavy. El punto más alto del disco es "Day 5 (The Only One)", más que nada por su letra que le llega al escucha: "Let me tell you about my day/I'm stuck in the traffic today/Can't pay my bills or pay my rent..." ¿Que si no?
El problema es que el disco tiende a volverse un poco uniforme y monótono: aunque "Kiss" se atreve a experimentar, en el closing, con trompetas a lo matador y sonidos medio españoles, hay varias canciones que uno siente que no aportan mucho: el medio rap de "No Regrets" bien podría haber sido una idea de Mike Shinoda y su Linkin Park. Pero en fin, un disco de una banda que busca mantener al rock vivito y coleando.



Satisfaction: 79%


Recomendaciones:
-Comprar si gustas de varias propuestas actuales y de guitarras fuertes.
-Aunque si lo tuyo no son los grupos de rock con "coritos" quizá lo odies...
-O lo encuentres parecido a demás grupos.

Monday, November 16, 2009

Con toda la fuerza... natural




Gustavo Cerati, Fuerza Natural


Desde el maravilloso opening, tan claro, tan nítido, que le da nombre al disco, estamos quizá ante la mejor obra que el ex-Soda ha hecho como solista: consolidado con su banda, consolidado en solitario, Gustavo Cerati ya ha dejado su marca.
El sencillo, "Déja-Vu", es buen rock en español, al igual que "Magia", mientras que "Amor sin rodeos" tiene ese aire casi casi southern rock que la hace totalmente disfrutable y Allmanesca. En la misma línea está la medio country "Convoy", que francamente ni siquiera suena a Cerati... en fin, un disco que coquetea con todos los ritmos y llega a un closing perfecto con "He Visto a Lucy" y la "canción escondida" que lleva un signo de #. Quizá el único punto medio bajo sea la rola del "Cactus"... pero eso es ya pasarse de exigente. Un viaje en el que uno se pierde... y como diría el propio Cerati, nunca nos sentimos tan bien.


Satisfaction: 99%


Recomendaciones:
-Fan o no fan de Soda Stereo, compra.
-O quién seas, ¡compra!

Friday, November 13, 2009

They Shook Us All Night Long!!!!

Si recuerdan mi entrada sobre Billy Joel y su concierto guadalupano, seguramente habrán leído de mi reacción de éxtasis cuando uno de sus roadies entonó "Highway to Hell"... pues, casi exactamente dos años después, al fin tuve la oportunidad de ver a los creadores de esta rolita... y tal como la Classic Rock me lo había garantizado, uno de los mejores conciertos que he visto, de una de las mejores bandas de rock que aún existen.
Los letreros no anunciaban ningún abridor, así que fue un poco sorpresivo llegar y descubrir que a las nueve estaban una bola de desconocidos armando ruido en quién sabe qué idioma. Se despidieron con un sonoro "¡Gracias!" y nos dejaron esperando...
No mucho tiempo, a lo más una media hora (y sin basura voladora) pasó antes de que se apagaran las luces y apareciera una animación de un tren a punto de descarrilarse, con Angus en su disfraz de diablo calenturiento (muchas, muchas chicas malas en ese video), que inmediatamente fue festejado por el respetable, quienes la mayoría llevaban unos coquetos cuernitos luminosos, para hacer juego con el par de boinas cornudas que decoraban el escenario... con A, de Angus, indeed.
No me pregunten en qué momento apareció un tren gigante en vez de la pantalla del fondo, pero creánme que de pronto ahí estaba. Y fue en ese momento cuando la banda hizo su aparición: un bajista con aspecto de Santa Claus, un baterista tan silencioso como el Stone Charlie Watts, un Malcolm Young que furiosamente ataca la guitarra de ritmo y los coros (gran guitarrista, aunque esté al fondo)... y, al frente, el dúo dinámico: un Brian Johnson, ya sesentón, brazos flácidos luciendo fuera de su playera sin manga... pero eso sí, los chillidos tan agudos como siempre. ¿Qué importa que se haya ido a cada rato a un ladito para tomarse un vaso de agua, si la voz sigue sonando igual que siempre? Pero el show, claro está, es el Angus, con su par de eternas patas de pollo palidísimas, el eterno escolar, sin importar que ya se esté quedando calvo, como demostró al quitarse su boina. Los coros de "Angus, Angus..." nunca dejaron las gradas.
Inician con, como anunció el video inicial, el primer sencillo de su nuevo disco, "Rock n' Roll Train" que pone a todos a cantar desde el inicio. Luego continúan con "Hell Ain't a Bad Place to Be" y se dan el lujo de aventarse una "Back in Black" tempranerísima, con un Foro Sol a punto de enloquecer, y pequeños inicios del "pasito cachetón" de Angus... que luego realizaría a todo vapor.
"Big Jack" precede a "Dirty Deeds Done Dirt Cheap", que también es bastante coreada. De ahí, siguen "Shot Down in Flames" y... "Thunderstruck"!!! Momento apoteósico, aún más que "Back..." con quién sabe cuántos puños al aire gritando a todo poder "THUNDER!!!" mientras Angus nos deleita con el riff introductorio. Una delicia.
De ahí, la homónima de su último disco, "Black Ice", y luego Brian Johnson nos dice que nos va a cantar una canción sobre una chica sucia... lo que no es gran ciencia, pues tal parece que AC/DC tiene una gran variedad de canciones sobre chicas sucias. Sin embargo, se levanta una duda sobre si ya se irán a echar "Wh..." No, es "The Jack" su blues que oscila entre sensual, puerco... y divertidísimo, pues, en ese momento, Angus decide que es hora de ponerse salvaje. Deja la guitarra a un lado, se quita su saquito... y empiezan los aullidos. Luego se quita la corbatita y se la pasa por la entrepierna. Empiezan los gritos de "¡Mucha ropa, mucha ropa!". Al verse tan solicitado, el cincuentón se libera de su camisa, y, no contento con eso, se avienta pasitos de pollo, su trasero hacia nosotros... ¡y fuera shorts! Entonces podemos ver sus calzones, con un gran logo de AC/DC en las nalgas. Priceless.
Mas Angus conserva sus shorts, mientras algo nuevo desciende sobre el escenario: una ¡campana! Brian no pierde tiempo y se cuelga de ella: claro está, "Hells Bells" seguida de "Shoot to Thrill" y luego otra novedad, "War Machine"... desgraciadamente, en ese momento mi colitis me dio un bajón, y no pude disfrutarlas tanto como debía...
Tras "Dog Eat Dog" (que, ya vi, canción que sustituyó a "Anything Goes", mi favorita del nuevo disco...boo) digamos que el bajón se me tenía que quitar a fuerza: "You Shook Me All Night Long". Emociónense. Los gritos no bastaron: inmediatamente, las cámaras se fijaron en una chica de la admisión general que dejó sus encantos al aire. Nimodo, apenas es una acción permitida con semejante rola. Y es que la banda sigue siendo "T.N.T." rola que yo esperaba con ansia y que fue acompañada de pirotecnia, coros del público y el show de Angus tocando la guitarra entre las piernas de Brian. Indeed.
¿Quieren más suciedad? Just can't get dirty enough? Pues ahora sí. Una muñeca inflable... verdaderamente inflable, no de las otras más pequeñas y más conseguibles, gigantesca, con atributos desmesurados, fue inflada y quedó en tal posición que tal parecía de durante toda la rola estuvo "humpeando" al tren de los muchachos. "She's a friend," nos dice Brian. La conocemos. Ahora sí, "Whole Lotta Rosie".
Y, por si Angus no se había lucido lo suficiente, el final de "Let There Be Rock" fue un solo impresionantemente largo, con el guitarro montado en una pequeña plataforma al final del pabellón que surcaba la entrada general, haciendo todos los trucos que se sabe... y no sólo de técnica guitarrística. Guitarra arriba, guitarra abajo... ¡tirarse y hacer molino en el piso mientras toca! Todo sin perder la nota. Las reverencias y aplausos muy merecidos del respetable son culminadas por una lluvia de papelitos que baña a nuestro viejo diablo. De hecho, uno se le quedó pegado en una de sus entradas y ya nunca se lo quitó.
De ahí, el fin se veía venir. Sé muy bien que todos esperábamos una cosa (excepto los babosos que no entienden lo que es un encore y se empiezan a salir): flamas, boina de cuernitos... I think I need say no more. "Highway to Hell". Go figure. Pa ponerlo corto, todos íbamos por la misma carretera, a juzgar por como se escuchaba...
Y qué manera más rocker que terminar que con un saludo reverencial: "For the Ones About to Rock... We Salute You!" Rola que fue flanqueada por visiones del album art de todos los discos de AC/DC, y por la aparición del cañón que lanzaba balas de pirotecnia con cada "Fire!" de Brian... Y todos, todos, mostrando nuestro respeto. WE SALUTE YOU!
Obviamente, ahí se terminó, dejándonos con ganas de, quizá, "Money Talks", "Rock n' Roll Ain't Noise Pollution" (una gran verdad) o "It's a Long Way to the Top If You Wanna Rock n' Roll". Pero, ¿qué se puede hacer cuando eres un grupo con tantas canciones que son himnos rockeros de estadio... y que suenan tan parecidas? Dos horas y pedazo magníficas. Qué importa que se repitan, si pueden darnos una noche tan chida. Bendito más de lo mismo, we salute you.

Wednesday, November 11, 2009

El regreso del credo




Creed, Full Circle


Sí, no vayan a creer que es el credo de K-Paz de la Sierra. En vez de eso, tenemos a Scott Stapp y sus alegres (o no tanto) compadres diciendo que siempre no se van. En la balada (sí, amorosa) de "Away in Silence" Stapp dice: "I'm not the man I used to be". Pero, ¿es eso cierto?
Por lo pronto, este disco suena a dos cosas: ya no tanto a Pearl Jam (simplemente por el hecho de que no le llegan a la bandota de Vedder) y a que quieren quitarse el estigma de "grunge para niñas"... aunque digamos que no es tampoco muy muy afortunado lo que hacen para lograr eso. Las dos primeras rolas, con más power chords al estilo de The Sword, suenan a Guitar Hero y "Fear" suena a "quiero ser thrash o heavy pero no puedo". De hecho, es más bien la guitarra lo que marca cierta evolución, como se escucha en "A Thousand Faces" (donde los coros también ayudan), en la rola que le da título al disco, y, sobre todo, en el punto más alto, la encantadora "Rain", que goza de unas armonías vocales tan rock-pop acústico noventero que hasta a Hootie le encantaría participar. "Time" participa de la misma manera, aunque quizá no tan afortunada. Por lo demás, el disco funciona, así nomás, aunque quizá sería injusto negarle el mérito de que la banda sí parece querer cambiar. Suenan bien, esa es la cosa, aunque quizá sólo conservemos "Rain" y dos que tres en nuestras mentes. Veremos que más nos ofrecen: promete.


Satisfaction: 78%


Recomendaciones:

-Para los fans que estaban esperando el regreso de Stapp y compañía. Obviamente, no para detractores... aunque "Rain" siempre será una excelente canción para escuchar.

Monday, November 09, 2009

Just for fun... Hanoi Rocks! (Vietnam también)

Porque además de que esto es un cover de una canción que me encanta de Creedence Clearwater Revival, ¡QUIERO LOS PANTALONES DE MICHAEL MONROE! (Sí, la cosa que canta que ahí estaba hermoso y ahora parece señora).

Sunday, November 08, 2009

Recomendación de la semana: Vanity Blvd

La canción: "Share My Pain".


Les diré: yo ya había escuchado hablar de estos chavos... incluso antes que mi lover-mag la Classic Rock, y como yo por ociosa ya no los recomendé, ya me ganaron la reseña. Así que ahora aquí está la recomendación. Sí, después de haber recomendado cosas que más bien suenan indie, aquí está mi regreso al maquillaje, los peinados con spray y los riffs. Enjoy.

Wednesday, November 04, 2009

The Novel's Laceration

Para celebrar mi entrada número 250, aquí presento un poema reciente, que sin embargo considero de lo mejor que he escrito. Ahí ustedes me dicen si elimino el epígrafe y la dedicatoria, o los dejo, o qué...


To you, the one whose name I never knew

Wonder if you catch my mood
Can you feel my solitude...
-Mick Jagger



A thousand poems I have written about your beauty.
They have all gone, metamorphosed, become
Ink hearts for lonely ashtrays at old-fashioned café tables
Or jumped away from toilet-papered baskets
Leaving a trail of rotten verse down on the concrete,
Fuel for silent nights around a trashcan campfire
Whose ash shall feed the sighs of every homeless.
And yet how could I ask for it to stop,
The dancing of the pen, skin to skin on paper.
You do not know how many times a hero
Has spawned out from a lonely window-side, looking-out table,
How many mortal wounds have been the same;
Rerun of an immortal well-known story.
Out from this smoke that was never an oracle
Outpours a cloud for castles in the wind,
Fickle love of shooting stars, candle-flame guidance:
They tumble down the precipice as if made out of play-cards.
Now it is time to hide away the sheet,
The napkin, notebook, whatever was a home
For that young poem that matched the Arabian Nights,
A time to think about the evening’s work, tomorrow’s sun, next week,
When the novel shall just glide along, so peaceful,
And forget its postmodern jumps and sudden starts,
And the stupid, alarming hole in the plot
After all, means nothing.

Sunday, November 01, 2009

Recomendación de la semana: Corinne Bailey Rae

La canción: "Since I've Been Loving You"


Sí, como dice el título, el cover de Led Zeppelin. Cortesía del arquitecto de tinta y uno de los mejores covers que he escuchado en mi vida. No cabe duda, Corinne es una elegida de los dioses (de los dioses de Led Zeppelin, claro está).

Wednesday, October 28, 2009

Alicia la descorazonada




Alice in Chains, Black Gives Way to Blue


Tras la trágica muerte del vocalista Layne Staley, la banda de grunge regresa... con un vocalista morenazo, de afro, que canta absolutamente igual. Y, de ahí, nos lanzamos a un trabajo bastante bueno, para tratarse de una resurrección.
Guiado por los inconfundibles riffs de Jerry Cantrell, el disco es pesado, fuerte, y el primer sencillo, "Check My Brain", tiene todo para volverse un clásico del repertorio de Alicia. De ahí, las canciones siguen en el mismo tenor, hasta que llegamos a la mitad con "A Looking in View" larga, pero extremadamente épica. De las mismas dimensiones es ""Acid Bubble" pero mucho más heavy. Pero también están las texturas de la Alicia anterior: acústica en "Your Decision", y los coros magníficos de la rola que cierra, "Black Gives Way to Blue".
Definitivamente, un regreso valiente y muy esperado. Queremos más.

Satisfaction: 90%


Recomendaciones:

-¡Alicia ha vuelto! ¡Alicia ha vuelto!
-A menos de que hayas celebrado la muerte de Staley (degenerado).

Monday, October 26, 2009

Baby, y Darling, y Stripes y PJ...




Band of Skulls, Baby Darling Doll Face Honey


Las primeras tres canciones, sin dudarlo, gritan "¡Jack White, aquí estoy!". Lo que no es necesariamente malo, aunque puede sugestionar nuestra opinión del disco como simples hijos putativos del Jack. Sin embargo, es a partir de la cuarta canción, "Fires", donde la cosa cambia y vemos que aunque los Stripes sí son influencia para este grupo de Southampton, no son todos los ases ni matices que tienen bajo la manga. Emma, la vocalista, casi casi suena a PJ Harvey a la hora de cantar la deliciosa "Honest"; cosas como "Bomb" y "Blood" son lisa y llanamente rock pesado de calidad ("Dull Gold Heart" incluso suena a la culminación de todo eso) y hasta la voz del otro vocalista, Russell Marsden, tiene ese tono implorante y nostálgico (comparado con el Whitesco sonido de las primeras canciones) en la casi épica (y setenterona) "Impossible".
Y, para terminar, la belleza de "Cold Fame", donde las voces se funden para otorgarle un sello distintivo a la banda: rola riquísima por donde le veas. Definitivamente, un disco para ser disfrutado, de una banda que tiene que estar bajo la mira.


Satisfaction: 92%


Recomendaciones:

-Simple. Si eres una persona que gusta del rock y de los White Stripes o de cualquier proyecto de Jack White, tienes que pegarle una escuchada.
-También si la onda del rock de los setenta te late, incluso si no has escuchado a la banda anteriormente mencionada (aunque eso sería un poco raro).
-Incluso si las guitarras eléctricas te ahuyentan, no creo que esté de más darle una oportunidad a "Honest" y "Cold Fame".
-Y ya saben lo que les digo a quienes no gustan del rock.

Saturday, October 24, 2009

Recomendación de la semana: The Hours

Esta semana me dieron dos recomendaciones buenísimas, pero por el orden cronológico, pondré esta primero. Un grupo de pop brillante, abridor de U2, cantantes de tema FIFA (esta rola), y... bueno, una feel good song pero que es más que eso, quizá comparable al "Dig, Lazarus, Dig!" del señorón Nick Cave... Special thanks to C. Ortega.

Friday, October 23, 2009

Shakespeare's Beautiful!

O si no lo es, cuando menos, es fan de cierto cantante inglés...



No pude evitarlo. Gracias a Richard III.

(Por cierto, si no se alcanza a ver la imagen, sólo denle un click y se hará más grande.)

Friday, October 16, 2009

Coffee

My work for you to judge.



Dedicated to all my friends who have been brought down by anything


I spilled my coffee today.
It may happen to everybody, yet
Everyone forgets it happens when it happens
To anybody else. It makes them become perfect.
And I become the flaw where they can
Fix their sight. And if I walk on to them,
They'll look at me with disapproving eyes,
As you do now. Why look at me that way?

I know it's no good to cry over spilt milk,
Not even spilt coffee. It's more mature to cry
For not having a good night's sleep
Because that leaves you tired. Or cry because
Your mother has grown old, and sad, and sick. Or
cry because somebody told you
Your father died last night. But if I cry about it
Then nobody will ask. They'll give me kindred smiles,
friendly pats on the shoulder. They just won't look at me
With disapproving eyes. I guess it is
My turn now. Should I go there this way?

But if I stand up right there
They will start judging me. And you shall sit with them,
See they are judgmental, and say
She's not my friend. And they will laugh and tell
You: Look at her, she's careless,
Such an important day and she's all messy,
All because she's careless. That way I'll be
The drunken clown on stage, the junkie sad star,
A really-don't-care-for-you politician,
Who stretched out his hand, and ordered
To his fire to burn bowels, to ash corpses,
Everything to explode as my sad coffee
Exploded on the floor, and on my clothes, and on the memories
Of my heart.

Another cup of coffee, now. There is no other way.

Wednesday, October 14, 2009

Antipoética de la ciudad

Publicada en el blog Brevesías, www.brevesias.blogspot.com



…y tú me decías no sé qué cosa, que te ibas a tirar al río, y yo, mientras me revolvía entre las sábanas, pensando si tu voz sería parte de un sueño, no pude dejar de imaginarme la escena maravillosa de la mañana siguiente: tú, y tus vestidos flotando alrededor de tu cuerpo, pálido, azul; la Ofelia nenúfar de Rimbaud. Y yo, el amante de luto, sosteniendo tu húmedo cadáver en mis brazos...
Porque créeme cuando te digo que no me imaginé esto. Tú, ahí tirada, revoltijo de tripas y sangre, en la portada del Metro. Y es que se me olvidó que aquí en la ciudad no tenemos río Sena, sino río Churubusco.

Monday, October 12, 2009

Friday, October 09, 2009

Una Perla




Pearl Jam, Backspacer


Tras el desencanto y la agresividad del "disco del aguacate" (reflejada a todas luces en el sencillo "World Wide Suicide"), Eddie Vedder y compañía regresan con... lo que se podría considerar un disco con canciones de amor (oh, gasp!).
Bueno, está bien, no necesariamente todas son canciones de amor, mas en ellas se nota una especie de optimismo que Vedder no había tenido desde que Bush subió al poder. Hasta la voz de Vedder deja de recorrer esos caminos tortuosos que habían cruzado desde su debut. Esta emoción pacífica es particulamente expresada en el sencillo, "The Fixer".
La tradición de abrir con una canción sonoramente fuerte se mantiene, con "Gonna See My Friend"; de ahí, las canciones, incluyendo al ya mencionado sencillo, tienen cada una fuerza y atractivo, aunque sí son algo uniformes. Esto se rompe con la llegada de "Just Breathe", una absoluta belleza capaz de conmover a cualquier descorazonado, capaz de incluso arrancar lágrimas furtivas (y yo manejando). Si no te gusta, tienes problemas. De ahí, el disco continúa con aciertos seguidos, como "Amongst the Waves", el riff medio recordatorio de "Wishlist" de "Unthought Known", hasta que todo llega a una conclusión brillante con "The End".
No es el Ten. De hecho, y es lo que los fans deben tomar en cuenta, es otra cosa. No hay "Jeremy" ni "Even Flow", pero eso no descalifica. Esto es algo que se merece estar al nivel del disco debut, que marca la evolución de una banda. Un must.


Satisfaction: 97%

Recomendaciones:

-O lo compran, o bajan "Just Breathe" y el sencillo, o algo, pero no pueden dejarlo pasar. He dicho.

Monday, October 05, 2009

No culpes a la noche, no culpes a la playa, no culpes a la lluvia...

Mejor culpa a quien se deje. En este caso, a una cosa que organiza viajes llamada RCI. Y es que este fin de semana me lancé con P. y F.,(ya han leído de ellos antes) su mamá, mi mamá y mi hermano a dar el acapulcazo, gracias a un viaje que se llama RCI.
Sé que se van a reír, pero antes de esta visita, yo no había ido a Acapulco. Será porque, como ya saben, la playa no me llama mucho la atención: sin embargo, decidí que no era buena idea morir sin conocer Acapulco, así que el viernes en la tarde me trepé a un camión con rumbo a la costa guerrerense.
Y para mi gastritis. El camión, en vez de tardarse las cinco horas prometidas, se tardó como seis horas. Y yo que no me puedo dormir en los camiones. Y justo cuando estaba disfrutando un agradabilísimo momento con puesta de sol musicalizada con bellas canciones para the road, tales como "Hoppipolla" de Sigur Ros o "Helpless" de k.d. lang, a la amiga F., que iba a mi lado, se le ocurre levantarse y reggaetonear. Así como lo oyen. Qué mal que se había quedado dormida con su Ipod. Para colmo, mientras yo trataba de ignorarla escuchando la exquisita versión de Rod Stewart del casi poema de Tom Waits "Downtown Train" (perfecta rola on the road) se me acabó la batería del celular. Para morirse. Al menos me distraje con la genial película que pusieron, The Hunting Party. Richard Gere cazando bosnios en la guerra. Si hubiera sabido q iba a regresar con la misma jeta de joda de él...
Llegamos. Yo odiando al camión que ni Lonchibon nos había dado, y pensando que en el hotel nos darían de cenar. Error. En el hotel, el restaurante ya estaba cerrado, así que no había más remedio que buscar un lugar donde cenar. El problema fue que el calor acrecentó la sensación de incomodidad de haber estado tanto tiempos sentados en el camión, así que decidimos tomar un baño antes de ir por la comida.
Ahí fue cuando vimos el cuarto. Estaba peor que mi casa (a la que le hicimos talacha) de humedad. Inmediatamente las mamases corrieron a poner la queja. Así pues, nos cambiaron de cuarto, a uno más adecuado para que cupieran seis hambrientas personas, pero con otro detalle: el aire acondicionado no funcionaba. Y el calor más criminal. Yo, por lo pronto, me dirigí a atacar el frigobar antes de morir. Sorpresa: vacío. Así pues, no restaba otra cosa mas que esperar.
Salimos. A la salida, un millón de costeños nos atacaron con propaganda de discotecas variopintas. Yo, que había leído El túnel de Sábato por millonésima vez antes de ir, estuve a punto de hacer Casteladas y de soltarles un puñetazo en la jeta. Yo no quería bailar, quería comer: mi estómago es sensible. Y el tan sólo escuchar a las voces de los antros gritando: "¡Pero súbete a la barra!" me hacía pensar en las "lumpenpetardas en bikini", como diría Beigbeder. (Que así estaban, ¿eh?) Dos desencantados de la vida en un párrafo. Vaya conmigo.
Nos detuvimos en el Tacos & Beer (dieta del adolescente sano) antes de que me diera un colapso, tragamos y regresamos al hotel. Eran las 3 de la mañana. Eso no le importó a la amiga F, quien se levantó a las 9 de la madrugada para ir a asolearse, haciendo ruido suficiente para despertarnos. Para mí, las 9 de la mañana, en la playa, es una hora obscena. Es la hora en la que yo quiero tener un encuentro apasionado en la cama con Seamus Heaney (el libro que llevé). Pa que se entienda y sin terminología sexual: es la hora en la cual yo quiero estar echada leyendo. Gracias. Y aún así nos tuvimos que mover a otro cuarto, porque su mamá puso la queja del aire acondicionado. Al menos este último cuarto era el más grande, tenía aire y una vista hermosa.
Llegó la hora de ir a la alberca. Por un momento, el calor me hizo partícipe de una de las peores tragedias para una mujer: el tankini me quedaba apretado de lo hinchada que estaba. Estuve a punto de encerrarme y negar la salida, pero decidí que ya nimodo. Al menos el agua de la alberca estaba fría y el problema se solucionó.
Luego a comer, dar una vuelta, etc. Cuando volvimos para otra ronda de alberca, el amigo P. fijó sus ojos en una damisela de felina figura (entiéndase, estaba medio gata) y se dedicó a ligarla, jalándose a mi hermano consigo (supongo que para tener un hombro amigo donde llorar en caso de bateo). Mientras, la amiga F. nos jaló a las mamases y a mí a la playa (llena de puestos, vendedores y sombrillitas de Unefon), pues quería un tatuaje de henna. Yo opté por un simulacro de lo que me quiero tatuar: los kanjis que significan "destino" en el tobillo, y hasta di mi explicación metafísica de por qué lo quiero hacer. ¿Me pelaron? Nop. F. y su mamá salieron con unos tatuajes jotísimos de mariposas y cerezas y mi madre con el irónico kanji de "Self-control" (ya verán por qué).
Regresamos al cuarto a darnos una mano de gato, pues planéabamos partir esa noche al antro El Alebrije (el cual, por cierto, ya me dijeron que está bien). Ahí yo creo que tuve el momento más agradable del viaje. El sol se estaba poniendo, y el mar, olvidándose de la pila de miles de costeños locos que mercan en sus orillas, tomaba un tono gris que contrastaba con los rosas pálidos del cielo, flanqueados por nubes de lluvia, obviamente, también grises o quizá un poco azules. Una de ellas parecía barco vikingo y otra nazgul sobre su caballo (I swear). Y todo este espectáculo yo lo veía desde el balcón, con chela en mano, deseando quedarme ahí. De veras que sólo me faltaba Jon Bon Jovi cantándome al oído "Midnight in Chelsea" cuando mi tranquilidad fue interrumpida.
Pues un imprevisto casi hace que arda Troya. El amigo P., fascinado por su nueva conquista, llegó pidiendo cambio de planes: él y mi hermano se quedarían a chelear con la dama mientras nosotras íbamos al Alebrije.
No lo hubiera dicho. Apenas le cambiaron los planes, la amiga F. se puso peor que plañidera de comedia griega. Hagan de cuenta que le habían cometido una ofensa imperdonable. Que no, que no se vale, que los planes no se cambian, que la familia es primero (eso cuando le conviene), que bla bla bla. Bueno, yo, al ver tal cantidad de lágrimas, pensé que en el Alebrije tendría que estar, mínimo, tocando Radiohead.
Para esto, a F. ya se le había pasado la tristeza y le había entrado el temper tantrum. Ahora no vamos al Alebrije, y no vamos y no vamos y no vamos porque ya no quiero. Bueno, pensé yo, entonces mejor nos vamos a rockear al Bebotero.
Pero tampoco. Salimos las cuatro mujeres sin tener mucha idea de qué hacer. Al menos algo para calmar a F., pensé yo.
Caminando, llegamos a un restaurante de nombre El Olvido (a donde voy a mandar este acapulcazo, pensé). La fachada, bonita, nos invitó a entrar. Cocina de autor. Bueno, ya que nos ahorramos los covers del antro, a tragar se ha dicho, a compensar las miserias de ayer. Botella de vino, cena de lujo. Para romper la tensión tras el drama, imagínense a dos chavas y a sus madres en ataque de simpleza.
Y que se desata una tormenta, la que ya anunciaban mis nubes de figuritas. Llovió a cántaros. Mi madre llamó a mi hermano, pensando cómo estaría la famosa cheleada en la playa. Muy bien: dos imbéciles con una gata refugiados debajo de la palapa de las toallas junto a la alberca. Ahí nomás.
Las calles se habían vuelto ríos, así que todas salimos del restaurante con los zapatos en la mano, persiguiendo taxis, riéndonos del espectáculo que nos traíamos. Cuando nos subimos al coche, hasta el chofer nos preguntó qué onda con nosotras: así de animadas estábamos. Sin embargo, la risa se nos quitó al ver una mancha negra entre las luces de la costera, y darnos cuenta que era NUESTRO HOTEL. SIN LUZ. Y EL CUARTO EN EL PISO ONCE.
La cosa terminó así: cuatro mujeres, ya sin muchas ganas de reír y con las piernas adoloridas, subiendo unas escaleras viejísimas, únicamente acompañadas por un empleado que sostenía una linternita barata. La verdad, tal parecía que de los pasillos oscuros iba a salir, mínimo, la versión costera de Michael Myers. Mi madre, al contrario de lo que su tatuaje dictaba, iba echando sonoras mentadas de ídem que abarcaron desde el gerente hasta al barrendero.
Y cuando al fin llegamos al cuarto, las cosas se pusieron peor. No sólo no había luz; tampoco había generador de agua. No saben qué feo es ser glam y tener que lavarse el rimel con botellas de agua que compramos y que habíamos metido al frigobar (con lo cara que está) y saber que los hombres, con su dieta, no le van a poder jalar al baño. Mamá decidió que sería buena idea llamarle a la recepción para quejarse, "pues no planeaba bajar rodando los once pisos", pero ni siquiera el teléfono servía. ¿Dormir sin aire acondicionado? Ni pensarlo. Al menos el problema se solucionó, nuevamente, a las tres de la madrugada (el seductor y mi hermano ya estaban de vuelta, con un hambre voraz, pues sólo habían cenado una hamburguesa).
Mañana siguiente. F. quiere ir a la costera, a una boutique, donde vio varios vestidos que le gustaron (por cierto, se compró el más feo). Mi hermano tiene vómito tras la hamburguesa, así que lo dejamos descansando, no se fuera a vomitar en el camión de regreso.
Caminamos por los bares, tras la resaca. Olían a una mezcla de, claro, guacareada y sudor bastante poco atractiva. Conque así huele la humanidad después de la gran fiesta, pensé.
Un tipo que estaba tirado en la banqueta ilustraba perfectamente la visión de la decadencia. Traje de baño atascado de mugre, figura esquelética mas asquerosa, moscas rondándole como si fuera un cadáver. Yo estaba a punto de tomarle una foto para ilustrar el viajecito, pero como F. estuvo a punto de patearlo, gritó cuando se dio cuenta de lo que era y me jaló lejos. Mala suerte.
Llegamos a la boutique. Salí con una falda: me la había probado en conjunto con una blusa, pero parecía la heredera del trono country de Juice Newton con "Queen of Hearts", así que mejor no.
Volvimos al hotel. Mi hermano ya había vomitado todo lo que tenía que vomitar, afortunadamente. Así que ahora el almuerzo para aguantar. Rumbo al restaurante estaba la oficina del gerente, así que mi madre aprovechó para entrar y... claro, mentarle la madre. Oh, sorpresa. Lo que pasa es que la gente que viaja con el famoso RCI es tratada como si fuera a youth hostel. UTA MADRE, pensé yo. Mejor nos hubiéramos ido a Europa.
Bueno, pues para resarcir los daños, nos invitaron el desayuno, que no estaba tan bien como para que fuera un sacrificio. Lo bueno es que el viaje de regreso no estuvo tan mal. Ahora sí nos dieron un sandwich y pusieron en las películas Get Smart, que, como ustedes saben, me encanta. Además, la batería de mi celular ahora sí duró. Cursi y metalera como soy, no pude evitar poner "Coming Home" de Cinderella, cuando vi la terminal del sur de la ciudad. Tampoco pude evitar bajar con la misma jeta de Simon Hunt.
¿Que si nos la pasamos bien? Uy, super, mintió mi madre. Ya mañana sería otro día para contar todo lo que les acabo de contar. Por lo pronto, como diría "Can't You See", la versión de Poison, I AIN'T NEVER COMING BACK!

Friday, October 02, 2009

For Lucy in the Sky

My work, inspired by the recent death of the real Lucy in the Sky with Diamonds, Lucy O' Donnell. (And the Lord's Prayer).


Our Lucy, our myth, who art in Heaven
(or in a drawing-sky with painted diamonds)
Hearkened be thy name
in every single vinyl, mixtape and radio station-
And thy Kingdom come
together with tangerine trees--
And your song be sung, in Earth as it is in London:
"The girl with the sun in her eyes is now gone".
Give us this day our daily dose
Of the opium dream you never were.
And lead us not into temptation
Of believing every rumor
But deliver us from music critics
For you died innocent, and immortal, and Top 100 Greatest Bands of Forever,
Amen.

Thursday, September 24, 2009

Algún día tomaremos trenes que se van

"Ahorita que estoy en San Antonio, lo que en verdad quisiera es que todos se vinieran acá para no extrañarlos porque no quiero regresar."

Sabias palabras de mi amiga Vero. Sometimes I think if there's something left for me here. In this Wicked (not) Little Town.


Aquí, el poema que le escribí a Vero al momento de su partida. Para echar a andar mi mamonería, es un laberinto endecasílabo a la manera de Sor Juana (ándaleeee).




Para Vero
Leerse de cuatro maneras diferentes: de corrido, a partir de la primera línea, a partir de la segunda línea y saltándose las palabras entre las líneas.


Ahora que—partes—huyes de esta zona,
Con altas—grandes—metas en la mira,
Trabajo—gana—te ha hecho exitosa,
Probarás—verás—lo que te destina.

Olvidos—pruebas—bien pueden hacerte,
Sólo si—pido—estos versos recuerda
La nueva—bella—tú que irá a formarse:
Si buscas—lista—hallarás más puertas.

Proyectos—obras—ya no te harán falta,
Tu cara—fama—será reconocida,
Nimodo—chamba—sí será una lata,
Piénsalo—verás—bien vale la ida.

Festejos—bailes—espero aproveches,
Eleva—alto—tu borrega escuela,
Amigos—cuates—que vean lo que eres,
Disfruta—vive—haz lo que tú quieras.

Yo mientras—claro—el contacto mantengo,
Escribo—siempre—por acá te espero.
Tú sabes—tonta—que mucho te quiero.
Encargo—obvio—pagues mi boleto.

Sunday, September 20, 2009

My records in alphabetical order or if they could talk

Son cosas que pasan. Desenterré mi disco de Jamie Cullum, el Catching Tales. Es un discazo. Y es un poco curioso pensar que una chica como yo tenga un disco de jazz.
Pero, aún así, lo tengo. Así que eso añade una palabra más a lo que mis discos dicen de mí.
Porque, de entrada, dicen que soy bipolar. Nirvana y Guns n' Roses comparten mueble sin agarrarse a golpes y da igual adorar "Nothin' but a Good Time" de Poison que "Black" de Pearl Jam. Son cosas de la vida. Supongo que cualquier persona ya más versada en esto de la música diría que tengo gustos de mierda. Pero tengo a Bob Dylan. Y a Malmsteen. Inclusive a Vilma Palma. Tantas cosas que en verdad no sé qué pasa.
Si mis discos pudieran hablar. Si mis discos pudieran hablar contarían más historias de lo que se ve. Se revelaría que no me gusta el hair metal sólo por el spandex, que no conocí a Dylan por poeta, ni a Led Zeppelin por sus guitarras, ni a Alanis por enojada... y que me estoy poniendo Rob Gordon. El problema es que, ahorita, por la talacha en la casa, los discos están guardados. Mas, si mis inexistentes lectores me dan su permiso, pronto contaré la historia, y entrevistaré a mis discos. Ellos revelarán quién es Lady Stardust. Por lo pronto, una probadita que funge como recomendación de la semana.

Monday, September 14, 2009

Unchained Melody

Lo malo de haber visto Dirty Dancing, es que siempre soñé encontrarme, en esas vacaciones familiares que nunca terminan de gustarme y me dejan picoteada por los moscos, co un instructor así, para que al fin me enseñara a bailar.



Lo malo de haber visto Point Break, es que ahí se ganó las comparaciones con Pavel Nedved. Al menos el checo ya no juega, pero ahora me late que nunca lo volveré a ver igual.



Y lo malo de haber visto Ghost... es que quizá nunca aprenderé a reconocerlo como muerto. Quizá hasta le pediría a Whoopi Goldberg que lo invocara.




Es lo malo de haber visto tantas películas con él.

"Lonely rivers flow, to the sea, to the sea..."
Creo que antes de ver la película ni siquiera me gustaba tanto la canción.

Patrick Swayze (1952-2009).

Friday, September 11, 2009

Mi primer mill...digo, Mew

Originalmente, los boletos para el concierto eran, por decirlo así, mi primer sueldo. Ya tenía todo planeado con mi amiga Zeidy la Paradoxical Phoenix (sí, la que ya no escribe en el blog). Saliendo de clase, nos jalábamos pa su casa y luego para el Salón 21 (sí, ya sé que se llama José Cuervo, pero el nuevo nombre no me gusta) y a disfrutar el concierto, el número 35 para mí.
Pero que me llaman de la revista la tarde anterior. Con una condición bastante extraña: te puedes emocionar o no. Por toda respuesta, yo le solté a mi jefe que faltaba un año para que viniera Bon Jovi, a lo que él me respondió:
-Es que te estoy dando la entrevista con Mew mañana a la 1:30 de la tarde.
Aún me impresiona mi nivel de estupidez. Porque le pensé. Confieso que todavía le pensé antes de aceptar la entrevista. Sin embargo, en un momento de iluminación llegó a mi cerebro la frase "¿Y por qué le estás pensando?" No quedaba otra cosa mas que decir que sí. Por cierto, cuando mi papá se enteró vi que estaba a punto de volverse la mamá de William Miller en Almost Famous y gritar: "My daughter, who should be studying her Shakespeare, has been kidnapped by rockstars!". Pero ni cómo moverme: cual niña chiquita, no voy y no voy y no voy a la escuela. No sé qué tan bajo haya caído en el testamento de papá, pero bueno.
Llegué a la colonia Roma a la hora pactada, a un hotel que más bien parecía de esos a donde van los oficinistas en viaje de negocios. Lo que sí, es que se veía mucho movimiento. Un compañero de la revista, el fotógrafo de hecho, me dijo que tanto rollo era porque en ese mismo hotel estaban los del Rockampeonato Telcel. No me lo acababa de decir cuando de algún lugar surgió una chava con poses de diva: zapatos de los altísimos de super moda, minifaldita o minishorts o alguno de los dos, tapados por una playera larga, lentes de sol carísimos y actitud digna de L'Wren-no-me-acuerdo-como-se-apellida-pero-es-novia-de-Mick-Jagger. Y, flanqueándola, un güerito que se me hizo conocido, medio escuálido y no muy agraciado.
-Ahí está Randy, el de Molotov- anunció en ese momento el fotógrafo, aclarando mis dudas. Whatever. Mejor me puse a tachar preguntas, que me limitaron el tiempo a un cuarto de hora.
Subimos al lugar anunciado para la entrevista: la terraza. Toda pintada de blanco, ahí nomás para no contrastar con el cielo de la ciudad, blanco también, pero de smog. Para colmo, ahí también me encontré con las sillas menos funcionales del mundo. En serio, eran un insulto al diseño (saludos a mi amiga Vero): hechas como de piedra, pesadísimas (la tuve que jalar con las dos manos) y con un hoyo en el centro tipo cojines de los que se usan tras las operaciones. En resumen: que no podías sentarte bien a menos de que quisieras sentirte como en excusado. Y ese va a ser nuestro super escenario. Woohoo.
En ese momento, el primero de la banda subió. Yo, quien estaba poniendo a prueba mi investigación, intenté reconocerlo apenas lo vi: tipo gringo de la playa. Sin embargo, fue hasta que el segundo de ellos, con cara de ser hermano pequeño y más guapo de Oliver Kahn (ex-portero de Alemania) subió. Por los rasgos, a él si lo reconocí como el baterista, Silas Utke-apellidos-impronunciables. Por lo tanto, el otro tenía que ser el guitarro, Bo Madsen, porque definitivamente no era...
No, no era. Digamos que ese hombre, Jonas Bjerre, la voz al frente de Mew, no sólo tiene una voz inconfundible, sino unos ojos inconfundibles también. Y me vale que me digan que se me sale lo groupie y lo metalera: como diría Axl Rose, "eyes of the bluest skies, as if they thought of rain." O, pa que no me critiquen tanto, Kate Bush: "The man with the child in his eyes."
Hay algo de lluvia en ese chico. Algo de lluvia y de lejanía en esos ojos, que completaban el paquete con un look medio grungy y una sonrisa que oscilaba entre lo amable y lo llanamente tímido. Y miren que no es sencillo andar pensando estas madres de pseudo-poesía mientras lo entrevistas. No revelaré las preguntas: mejor leánlas en la revista. Él siempre fue un caballero: sencillo, amable... de hecho, a pesar de que el título de su disco es No More Stories... me hizo sentir como si yo fuera una amiga a la cual le estaba contando todas estas historias que lo llevaron a grabar el disco. En ningún momento fui una extraña. De hecho, siento que él se sentía un poco tímido ante mí (porque ah, cómo me esforcé en no quedar como una principiante).
La manager respiró cuando terminé la entrevista. En verdad llevaban prisa. Yo partí del hotel y todavía tuve que hacer escalas con mi madre para comer y para sus análisis en el hospital. Luego, la lluvia. Llegué con un retardo casi obsceno a casa de Zeidy, mas llegamos a tiempo al concierto.
Y de ahí, dio inicio el show de la "banda maravilla" de Dinamarca (Ticketmaster dixit). Eran no sólo los que yo había visto en la mañana: también se hicieron acompañar por un tecladista y un bajista desconocidos para mí (mind you, el bajista estaba guapísimo). Y también me di cuenta de un problemita: en el press kit me hicieron el favor de pasarme un ejemplar del disco (baratamente quemado, argumentando que no nos podían dar la díficil-de-conseguir edición limitada) el cual yo había dejado... en la cajuela del coche. ¡Oh no! ¡No le pegué la escuchada de rigor! Oh my fucking god. A arreglármelas como se pueda... así que aquí les va una accidentada setlist.
La especie de funk-ritmo inclasificable que es "Introducing Palace Players" (una de las únicas rolas del nuevo disco que yo tenía el gusto de conocer, gracias Ferdy) se hizo presente casi al inicio (además, el título está muy adecuado). También pronto se hizo presente "Am I Wry? No" y el Salón whatever casi se cae a pedazos, mientras la voz de Jonas, voz que a veces logra alcanzar la textura de la de Elisabeth Fraser de los Cocteau Twins, quedaba sepultada bajo el coro que le hicimos. No sé cuántos erámos, una multitud sepultada bajo el tapiz sonoro de Mew que cambiaba a cada momento, a veces sonando con auras que recordaban a "Comfortably Numb" de Pink Floyd; a veces sonando con la guitarra dura, como en "Repeaterbeater", que puso a varios a headbangear como si se tratara de cualquier ídolo del metal. Asimismo, os hundimos en las animaciones que flotaban en el fondo: mitad sueños, mitad pesadillas, caras distorsionadas, niños, imágenes de la naturaleza... y también estábamos sumidos bajo el humo de la mota, no voy a decir que no. Quién sabe como le hicieron pa meter los churros. Y si contamos al cuate que de pronto salía volando... bueno, chido espectáculo...
Si no me equivoco, también se escuchó la marimbita levemente tropical de "Hawaii Dream" y "Hawaii"; esta última, por cierto, culpable del kilométrico título del disco.
Una reacción parecida a la de "Am I Wry? No" sucedió cuando tocaron "The Zookeeper's Boy". De nuevo nuestra voz, hecha uno, opacó al grupo. Bueno, la verdad opacó muchas veces, porque nada más decían algo los daneses e inmediatamente la gente se ponía a gritar, haciendo que muchos mensajes cariñosos hacia México fueran ininteligibles.
Tras "The Zookeeper..." los daneses se retiraron al backstage, mas obviamente todo había sido muy corto. Se trataba de una falsa alarma: el encore regresó con dos canciones más y, como digno colofón, "Comforting Sounds", haciendo que el concierto terminara con una experiencia sonora casi sublime.
Bueno, que yo tenía un pero. No me tocaron "She Came Home for Christmas". Como dijo un amigo de Zeidy: "¿Es casi ofensa personal?". Pues quizá sí, sería.... si no fuera por esto. Rompo el anonimato. En verdad, can't resist.



"Gracias por entrevistarme". Alma mía. Veo eso y me entra el síndrome Penny Lane. De veras que es uno de esos momentos en donde pienso que la Unknown Force sí me ama. Ahora, me retiro. Voy a escuchar "Superstar" (sí, la de los Carpenters, quizá con Sonic Youth...)

Saturday, September 05, 2009

Recomendación de la semana: Flosstradamus ft. Caroline Polachek

La canción: "Big Bills"

O lo que es lo mismo, la continuación de la recomendación de la semana pasada; la frontgirl de Chairlift ahora con electrónica. En verdad que la voz de la Polachek es bellísima. Enjoy as well.

Saturday, August 29, 2009

Recomendación de la semana: Chairlift

La canción: "Bruises".

Gracias a Paradoxical Phoenix por la recomendación original. La voz de la vocalista, Caroline Polachek, es hermosa. El chico no canta tan bien, al menos en vivo, pero nimodo. Eso no demerita la canción. A little masochistic, but it works.

Wednesday, August 26, 2009

And then I saw Brad Renfro had died

Es extraño. Pero ya dije. Esta semana me la he pasado pensando mucho en mi pasado: sobre todo, en la secundaria y en la persona que solía ser. No porque me haya mágicamente metamorfoseado en alguien más. Es que tal parece que ahora sí puedo ver claramente que cambié. Y más al enterarme de la noticia de Brad Renfro.
Para quien no sepa quien es el tal Brad Renfro, se los diré: actor, más reconocido de chiquito en la peli de The Cure (nada que ver con la banda), quizá porque mi madre quería mostrarnos a mi hermano y a mí que aunque uno sea niño también se puede morir (talk about childhood trauma), y ya más crecida, en la única peli de no-me-acuerdo-como-se-llama-el-que-dirigió-Kids que vi, Bully. En la cual, por cierto, lo confundí con el mero bully, porque, la verdad, yo recordaba al Renfro más guapo...
Por eso, al saber de su muerte, me remonté a mis años de secundaria. Como diría Alanis Morissette en su rola "Unsent": "I used to be attracted to boys who would lie to me." Lo mío no era exactamente eso, pero bueno, por influencia meramente Cobainiana, no había nada que me gustara más que un rubio greñudo esquelético con toda la facha de bad boy (aún conservo el gusto por los esqueletos, by the way). Pues un día, en casa de mi amiga, ella me mostró una impresión (de la impresora, no del carácter de Brad) en la que salía el Renfro viéndose bastante deleitable. No pude evitar mostrar mi admiración, a lo que ella repuso: "No, es mío, porque yo lo vi primero." ¿Y qué podía decir yo? La verdad, tenía razón. Finders keepers, y por eso se lo dejé.
De ahí, no supe más del rubio personaje, hasta que mi mamá llegó, gracias a los exclusivos puestos de nuestra ciudad, con una peli que llevaba por título The Informers. La puso y me preguntó si quería verla: a mí me llamó un poco la atención ver que ostentaba el nombre del escritor Bret Easton Ellis, pero dejándome llevar por el nombre, que sugería intriga política, dije que no y mejor me puse a nerdear con mi tarea. Pasaron los minutos y de pronto escuché a mis padres llamándome para preguntarme si conocía a alguien que estaba en la pantalla. Entré a su cuarto y vi, al contrario de lo que yo esperaba, a un émulo de Dave Gahan (el Depeche) al frente de una banda que sonaba completamente a new wave y que resultaron ser los mentados Informers. Eso captó más mi atención, pero no me quedé a ver el resto de la peli: le habían de faltar como 20 minutos. Sin embargo, empecé a asomarme a la pantalla de ratito en ratito, y en una de esas aterricé justo en los créditos. Ahí fue cuando vi el mensaje.

"In loving memory of Brad Renfro."

Qué bueno que no estaba en el cine: se hubiera escuchado la exclamación que solté. ¿A poco Brad Renfro está muerto? Rauda me pasé a la IMDB, que confirmó mis sospechas. Brad Renfro estaba muerto. De sobredosis. Para colmo, se murió más o menos al mismo tiempo que Heath Ledger y ni quien lo pelara.
He was just five years older than me.
No sé por qué me afectó tanto. It seemed as if a long lost friend from my puberty had died.

Brad Renfro, 1982-2008

Saturday, August 22, 2009

Recomendación de la semana: Primitive Radio Gods

La canción: "Standing Outside a Broken Phone Booth With Money in My Hand".

No es una canción nueva; sin embargo, me llama mucho la atención que está entre mis most played y no se las he recomendado... una verdadera belleza, bastante melancólica, con, si no me equivoco, un sampleo de BB King diciendo las condenatorias primeras líneas: "I've been downhearted baby, ever since the day we met." Lo demás es bueno, lisa y llanamente poesía, hasta la duda de los que escribimos: "If I die before I learn to speak/can money pay for all the days I lived awake but half asleep?"

Sunday, August 16, 2009

Recomendación de la semana: Rock of Ages

Que si la crisis del agua. Que si la selección le ganó a EUA porque Donovan estaba jugando porcino. Que si los Pumas no ganan nada. Que si se murió el importantísimo Les Paul (para la historia del rock, claro). Que si una de mis mejores amigas se fue a San Antonio y me va a abandonar por un semestre. Que si necesito un diccionario anglosajón-inglés. Bueno, yo me consuelo con mi latest obsession, que no es un rockero, sino un musical de tributo al hair metal, el Rock of Ages. OH MY GOD I NEED TO SEE IT. Aquí tienen al cast cantando mi rola favorita de Whitesnake, "Here I Go Again" (tanto me gusta, que la usé como epígrafe de un ensayo de poesía, truly).
Enjoy.

Thursday, August 06, 2009

The 10 Sickest Album Covers I've Ever Seen

Sé que dudarán de mi salud mental después de semejante post, pero ha llegado a mí por dos razones: para empezar, como que he estado leyendo mucho sobre portadas. Compré una revista que se llamaba Las Portadas de Discos más Famosas en el Rock, y en la Classic Rock que me hace gastar mi dinero porque cada vez me vuelvo más asidua, el diseñador Storm Thorgerson tiene una columna. Y, bueno, como comenté en mi entrada sobre Metallica, había algo de Mayhem por ahí... o más bien, tuve que hacer mi investigación sobre Mayhem para un blog dark que no sé si siga funcionando... el chiste es que ahí tuve oportunidad de ver un montón de portadas que francamente quitan el sueño, y pues aquí les va una selección... aunque sé que tengo lectores sensibles, así que no voy a poner las portadas para no ofender a ojos castos... aunque pa que vean que no soy floja, les dejo el link. También sé que si algún fan del death metal pasa por aquí, seguramente conocerá portadas más extremas, pero yo hablo de lo que conozco y, francamente, no pienso ahondar más en mi búsqueda. Pero basta de palabrería y empiezo.


10. Marilyn Manson, Antichrist Superstar.
De cuando el señor Brian Warner todavía espantaba a las buenas conciencias. Aún más shockeante que su homenaje a la Bowie (admitánlo) y a su androginia en Mechanical Animals (sí, el disco en donde sale como vieja) era esta portada, donde la cara tipo zombie podía causarte pesadillas, más si eras peque. Algo parecido pasa con el Born Again de Black Sabbath y su hijo del diablo. No ver si las pelis de terror no son tu fuerte.
La de Manson: http://www.granadablogs.com/pateandoelmundo/wp-content/uploads/2009/02/_08.jpg
La de Sabbath: http://www.musica320.com/wp-content/uploads/2009/01/born.jpg

9. Korn, Korn.
Aunque explícitamente no se ve nada, lo enfermo de esta portada es, que precisamente, te lo dejan a la imaginación. Y la mente nos insiste en que algo muy, PERO MUY MALO, está a punto de pasar. Un poco así es la portada del disco homónimo de Alice in Chains, donde el perrito cojo, más bien al contrario, parece decir con su mirada triste que algo feo pasó que lo dejó así (y si ves el video de "Man in the Box", la ilustración queda completa). No ver si eres sensible.
La de Korn: http://2.bp.blogspot.com/_EpC1K6KZzNA/RtgTEr1xSUI/AAAAAAAAIRw/PTVASiV05CE/s400/Korn-Korn-Frontal.jpg
La de Alice: http://rateyourmusic.com/release/album/alice_in_chains/alice_in_chains/

8. Testament, Return to the Apocalyptic City.
¡Y que viva el gore! Sangre por todos lados. Agresividad sabrosa. Verse junto con el Fistful of Metal, de Anthrax. No ver si no te gusta la sangre. (Y parece que están matando a Eddie, la mascota de Iron Maiden... no, pobre Eddie, yo lo aprecio, snif).
La de Testament: http://letrasmp3.com/images/discos_l/return-to-the-apocalyptic-city.jpg
La de Anthrax: http://www.metalkids.fr/IMG/arton414.jpg

7. Christian Death, Sex and Drugs and Jesus Christ.
¿Quieren controversia? Pues aquí la tienen. Un Cristo con cara de completo suicida drogándose, y no leve, sino con heroína. La verdad, no deja de ser shocking la imagen, incluso para quienes no profesamos. No ver si eres arraigado a la fe.
http://3.bp.blogspot.com/_gp8J3zmHXLQ/R2hlSB4oYnI/AAAAAAAAASA/2krkqQjbhdE/s320/Christian%2520Death%2520Sex%2520%26%2520drugs%2520%26%2520Jesus%2520Christ.jpg

6. Cannibal Corpse, Butchered at Birth.
¡Santo reguero de sangre, Batman! Y desde el nombrecito del grupo, uno se da cuenta de que les gusta. Ya viendo todas las portadas... sí, les gusta, y mucho. Todas siguen el mismo tenor. Sacando un poco a relucir mi lado darkie y medio enfermizo, aceptaré que me gusta la portada sin censurar de The Bleeding, pues más que agresiva se me hace interesante... pero esta, con sus pobres bebés tipo carnicería, es demasiado sanguinaria. El vocalista dice que lo veamos como arte, y, mejor aún, como arte que nunca va a pasar, al contrario de las mutilaciones de santos representadas en el Vaticano... pero sí, admite que es asqueroso con ganas. No ver si eres débil de estómago.
http://sleevage.com/wp-content/uploads/2007/07/cc/2_cannibal_c_butchered.jpg
(Si ves la página completa, sale la entrevista con el vocal que cité).

5. Dead Kennedys, Frankenchrist.
Antes de que me digan algo, estoy hablando de la portada sin censura. Y no hay que ser un genio para ver por qué la censuraron. Sí, puede ser arte, hay que verlo con naturalidad, pero... pues no es así que muy agradable. Ver si eres de mente abierta... muy abierta.
http://g-images.amazon.com/images/G/01/ciu/3e/58/b9f6224128a0514279b96010.L.jpg

4. Regurgitate, Carnivorous Erection.
Lo que leen. Lo que a una le toca ver mientras investiga de Mayhem. Sí, está del asco. Ver si no te molestan los chistes MUY, PERO MUUUY, pasaditos de lanza.
http://3.bp.blogspot.com/_-PcRYPiDju0/RZLrEHzKW4I/AAAAAAAAABg/RcZxE-BYUSo/s320/carni.jpg

3. Hocico, Disidencia Inquebrantable.
Banda mexicana aceptada en Europa, su portada, a pesar de mostrar a un muñeco de plástico, bueno... coincidió con el asesinato de un bebé de verdad a sangre fría, lo que la volvió algo bastante fuerte. De hecho, la portada es díficil de encontrar en internet. No ver si el instinto maternal te ruega que no lo hagas.
http://blogs.eluniversal.com.mx/wweblogs_detalle.php?p_fecha=2007-07-04&p_id_blog=33&p_id_tema=3515

2. Mayhem, Dawn of the Black Hearts.
Tenía que ser. Y al contrario de la anterior, aquí es lo primero que sale en las imágenes, lo que me hace pensar que el mundo está más enfermo de lo que yo creía. ¿Por qué es peor que todas las anteriores, incluso que una de Carcass también bastante violenta llamada Wake Up and Smell the Carcass? Bueno, porque las otras portadas eran arte, enfermizo, pero arte, falso, al fin y al cabo. La portada es del suicidio real del vocalista de la banda, Dead (valga la redundancia), y se la tomó otro miembro de la banda, llamado Euronymus, que, si no me equivoco, también sería asesinado otro rato después. Al menos le tomó un ángulo no tan feo... digo, si se puede decir eso. Ver sólo si el morbo ya de plano le ganó a la decencia (como a mí) y si has aguantado todo este puerco conteo.
http://asylumeclectica.com/asylum/morbid/archives/DawnOfTheBlackHearts.jpg

1. Brujeria, Matando güeros.
Tropecé con ella en el Mixup de Loreto, lleno de rarezas, y me traumó. Más porque es una foto real, tomada del Alarma!, publicación enfermiza por excelencia. Esa sí me shockeó tanto, que ni voy a poner el link porque el morbo ya no me alcanza y EN VERDAD NO LA QUIERO VOLVER A VER. Ya ustedes búsquenla... si el estómago les aguanta después de esto.


¿Y qué creen? Pues que este conteo tiene pilón. Caballeros, para ustedes, una portada más perturbadora que las que acaban de pasar...




JA! Gay or what? Digo, no es mi intención faltarle el respeto a Manowar (que ya bastante se lo faltaron ellos solitos con semejante portada) pero es que... después de ver esto, su título de los dioses del metal... suena bastante incoherente. Pero en fin. Hoy no les digo enjoy porque no hay mucho que disfrutar, a menos de que tengas issues. Tras este exorcismo mental (en serio, una se topa con cada cosa en esto de la melomanía...) se aceptan fotos de rockeros lindos pa quitar el asco.

Sunday, August 02, 2009

Recomendación de la semana: Los Petersellers

La canción: "Homenaje a los Ramones"

Obviamente, este no es el video original, sino también un homenaje. Sin embargo, la canción está bastante divertida y hasta da buenos datos sobre la banda. Enjoy.

Thursday, July 30, 2009

Doble post literario

Bueno, mi blog está, definitivamente, en crisis de lectores... mas aguantaré, y haré algo que se me había pasado: poner mis trabajos literarios aquí antes de pasarlos al Realm of the Rover. Así que a los pocos que aún me leen, les toca doble.


Primero, una tarea que terminó volviéndose un subjetivo poema.


Poetry (Attempt at Definition)


unless it comes unasked out of your
heart and your mind and your mouth
and your gut,
don't do it.
-Charles Bukowski, “So You Wanna Be a Writer?”


His count of enchanted objects had diminished by one.
-F. Scott Fitzgerald, The Great Gatsby



Soft sweet snake, scurrying, gnawing for food at the back of the brain—
The wide eyed ghost inside the mirror, gaping silent at the unfolding scene—
Electric fingertips of nightfall: blanket for rolling plains of skin.
The moon’s quiet, ceaseless ministry, underneath the veil of blue-sky dreams.
The deep silence of prayer, crowned by laurel, yet on your knees—
Sunshine in forgotten evenings, eyes to watch the end of the day—
It sings slowly, like a shadow, lost in a hide-and-seek game:
Tunes its blue guitar and rambles through the mind-alleys again…
The crime and wishes that wander through the usual lonely streets
(For it has never been strung out of the golden milk of days)
And it dances and develops in a thousand hidden ways
Labyrinth-like, as forgotten, otherworldly pencil signs
In a mathematics notebook: they serpent and they fly,
Lost among the lines, fool the one who thinks they shall stay and never flee,
They place the magic mirror o’er the vision of the ones chosen to see.
The only proof of our existence, mournfully standing beside
Time’s friendless tombstone, watching the Milky Way die.
The illusion of, in mortality, seeing the shooting star of life.
A new world, reinvented in your cold and lying eyes.



Luego, un divertimento.


La criatura


Se acercó una vez más a la cueva. Sí, la criatura estaba ahí; la había visto muchas veces rondar en las cercanías y no se había atrevido a cazarla. Le daba mucho miedo; sin embargo, en este momento la habría cazado si no fuera porque sentía que no llevaba las armas necesarias para sostener una batalla. Sus especulaciones no paraban ahí: también le daba mucho miedo pensar que él podría alejarse de la cueva y que el monstruo podría salir silencioso detrás de él. Entonces se hallaría indefenso; la criatura lo tomaría por sorpresa y de seguro sería su fin.
Pero no podía quedarse ahí todo el día, viendo a ver si algo salía o se quedaba en la oscuridad de la cueva. Había que volver a la aldea; comer, proteger a su pareja indefensa. No podría pelear contra la bestia confiando solamente en sus habilidades luchísticas. Mañana, mañana lo intentaría.
Llegó a la mañana siguiente con una fórmula mágica. El gran mago de la tribu le había dicho que era absolutamente efectiva; que podría así vencer a la espantosa criatura. Habría que tomar el riesgo, mas esto lo hacía por salvar a su aldea…
Su heroísmo y valor parecieron apagarse cuando llegó a la cueva; la bestia rondaba por fuera, sin atreverse a avanzar, pero él podía verla en todo su horror. Se agachó, deseando no ser visto, y, algunos segundos después, por un impulso adrenalínico, brincó al encuentro del monstruo, rociándolo con la fórmula mágica. El resultado no se hizo esperar, pero no como él deseaba; la criatura saltó hacia él. Le entró el pánico, sobre todo al sentir las gruesas patas de la bestia en su cara. Agitó los brazos a diestra y siniestra intentando liberarse; finalmente, el monstruo lo dejó en paz y se fue, mas no hubo tiempo de un respiro de alivio, pues aquella amenaza se dirigía en tremenda carrera hacia su hogar.
Empezó a correr tras ella, tropezando; varias veces estuvo a punto de darse un buen golpe. A pesar de que no perdía de vista a la bestia, le sorprendió lo rápido que corría. Él, detrás, le arrojaba todo lo que tenía a su paso, hasta la botella con la pócima, mas no pudo acertar.
La criatura se estaba acercando a la aldea. La situación se podría poner muy peligrosa. Se puso a pensar en qué hacer para que las cosas no se pusieran feas; por poco suelta un grito al ver que su mujer, su amada, caminaba a su encuentro. No parecía haberse percatado de lo que sucedía. El monstruo, entonces, dio un giro y siguió corriendo, pero ahora se dirigía hacia la mujer. El terror lo alteró de tal manera que se torció el tobillo al tratar de correr aún más rápido. Se quedó tirado en el piso, aferrándose la torcedura con ambas manos, incapaz de ponerse en pie. Su esposa estaba indefensa ahora. Era demasiado tarde. Cerró los ojos, incapaz de enfrentar lo que seguramente sucedería. El grito taladrante de su mujer le heló la sangre…
Un crujido le hizo abrir los ojos. A unos metros de distancia, en la enorme sala, su mujer se encontraba de pie… asustada, sí, pero aún de pie… y la cucaracha grandísima, aquel monstruoso insecto, estaba destripada bajo uno de los tacones de aguja de su esposa.
Intentó ponerse en pie, pero no pudo. El tobillo aún le punzaba por la torcedura, así que se quedó en el suelo, aferrándose el pie con ambas manos. Sí, la verdad sí, pensó mientras su mujer se acercaba y el veía los tacones a nivel del suelo. Son armas blancas… ¿por qué no lo pensé antes?
-¿Quieres que te ayude a levantarte?- preguntó su esposa, que lo miraba con una media sonrisa entre sarcástica y divertida.
-Estoy bien, estoy bien…- repitió él una y otra vez. La verdad, no se encontraba nada bien, pero intentó disimular sus dolores y ayudar a su esposa a recoger los floreros volcados, las figuritas de porcelana arrojadas contra la pared… y, por qué no, la botella de insecticida a la mitad del pasillo. Ella, después de enderezar algunas cosas, dejó caer sobre la mesa, con estrépito, unos rollos largos de papel y unos libros gruesos que llevaba en las manos. Él, que apenas se había podido inclinar por la botella de insecticida, se acercó, cojeando, a la mesa.
-Eso es tuyo- le dijo su mujer-. Es la tesis que me pediste acerca de la vida y la protección de la familia en la época de las cavernas.
-Sí... en verdad, te lo agradezco. Gracias por salir a la biblioteca.
Ella lo seguía observando; sabía que él no estaba bien del todo.
-Pero, en serio- le insistió- ¿estás bien?
-Sí, te lo juro que sí- respondió él, y se fue a sentar ante sus rollos, escondiendo su cara, fingiendo concentración, cuando en verdad quería esconderse de su esposa, de su sonrisa que ahora hasta parecía comunicar cierta piedad. Le dolía el tobillo, pero le dolía más saber que nunca podría ser el héroe de su mujer.



Read. And enjoy.

Tuesday, July 28, 2009

Videos de pena ajena: Billy Joel

La canción: "It's Still Rock n' Roll to Me".

Los bailaditos, las caras, el peinadito, el atuendito, el video que se maneja como a pantallazos... bueno, que ni la rola es de las mejores del señor Joel. Aquí es cuando una se da cuenta de que quizá Christie Brinkley, su modelo ex-mujer, sí lo quería...

Saturday, July 25, 2009

Some girls they love to let it fly...

Ya vine de donde andaba. Con agua hasta las orejas y unos piquetes en las piernas que me las dejaron tan terribles que ya estoy pensando a qué director de película de miedo se las puedo vender. Poll al final de la entrada. Es más, me dijeron que eran jejenes y yo con eso me acuerdo de las diez plagas bíblicas, y pienso que si los piquetes eran así, Dios se manchó con los egipcios. Pero a lo que iba.
Por eso, fue terriblemente desgastante para mí cuando, el segundo día de estancia, hartos de la playa que olía a gasolina por todas las lanchitas estacionadas, decidimos, mi familia y yo, buscar una playa alejada de la civilización. Ya habíamos encontrado una cuando mi madre decidió que quería ver si más allá estaba mejor la arena, o yo qué sé. Terminamos andando por Rocalandia, una pesadilla para mis picoteados pies. Por ahí me abrí el dedo con un tronco. Todo para que resultara con que la playa de atrás estaba mejor. ¿Alguien quiere llorar conmigo?
Luego, algo digno de programa: como la playa en ese lado ya estaba prácticamente abandonada y tan bonita, no faltaba quien la agarrara de playa nudista. Yes, I saw things. Mala noticia: no traigo fotos, for you both boys and girls.
Buenas noticias: sin contar los piquetes, no me quemé, no tuve problemas con los animadores (de hecho, eran muy buenas personas) y hasta conocimos gente interesante, como una pareja de chilenos que ya hasta nos ofrecieron casa por allá, un tipo de la Ibero quien en el antro del hotel ya estaba hasta el gorro con diez tequilas, y a un par de hermanos gringos, chico y chica, con quienes no sólo nos la pasamos muy bien mi hermano y yo, sino que además descubrimos que los gringos también washawashean las canciones (lo vimos cuando en el antro pusieron "De música ligera").

Así que digamos que me fue bien, y por lo tanto, una rola pa celebrar:


Girls of Summer
Aerosmith

When winter hush turns summer pink
In half the time it takes to blink
But it all depends on what'choo think
About the girls of summer

When all you think of all day long
Is a pretty face inside a song
With a thought like that you can't go wrong
About the girls of summer

Oh yeah... (Do you know... everybody knows now)

Some girls are all about it
Some girls they love to let it fly
Some girls can't live without it
Some girls are born to make you cry

Over & over again

My favorite thing that drives me wild
Is when a city girl walks a country mile
For a boy she loves God bless the child
Inside the girls of summer



Some girls are all about it
Some girls they love to let it fly
Some girls can't live without it
Some girls are born to make you cry

Yeah... over & over again
Yeah... yeah... yeah... yeah... yeah

They get'choo climbin' the walls
They get'choo caught in their spell
They get'choo speakin' in tongues
Could this be Heaven or Hell
To fall in love twice a day
Is such a sweet place to be


The best things about life are free
The pussywillow up your tree
To the one who climbs
They'll always be the girl... yeah

Some girls are all about it
Some girls they love to let it fly
Some girls no doubt about it
Some girls are born to make you cry

Some girls can't live without it
Some girls got twenty reasons why

Over & over & over & over & over...


Y la poll para la película de terror del próximo verano:

Aquí están mis pies.





a) Se los vendo a John Carpenter, quien hace conmigo la secuela de La Cosa. Porque claro, piquetes así sólo pueden ser culpa de un virus alien, y yo acabo perdiendo mi linda cara y me vuelvo un monstruo espantoso que mata gente. La película se vuelve un churro de culto y la venden en puestos especializados.

b) Le vendo mis pies a David Cronenberg, y la historia va así: soy víctima de un extraño experimento que pasó el día que nací pero que hasta ahorita está surgiendo, y me salen granos contagiosos que para colmo, vuelven a quien se contagia sadomasoquistas empedernidos a quienes les gusta sacarse sangre de las mismas llagas. Así, lo único que yo puedo hacer es matar a pistolazos a los contagiados y al final cortarme las piernas. Para colmo, todo esto es grabado por la cámara de un loco. ¡Videodrome! Así, la película se vuelve referente cultural y logra muchos seguidores, que lo nombran un nuevo triunfo en la carrera del director. Viggo Mortensen será mi coestrella.

c) Se los vendo a David Lynch, quien me llama Eraserfeet, en su peli se viste de nuevo de enfermera, me corta los pies y, mientras la gente se ríe en el fondo y yo tengo alucinaciones extrañas, se los da a conejos satánicos para que jueguen con ellos. Gracias, Paradoxical Phoenix, porque cada vez me da más miedo pensar que quiero ver Inland Empire. La película se gana otro premio importante y todo es bello.


Espero ver sus votos. Enjoy.