Learning to Fly

Recomendación de la semana: Silverchair

2009-12-06T23:38:00.001-08:00

La canción: "Reflections of a Sound".

Reencontrarlos fue en parte como volver a la secundaria y como darme cuenta que yo he cambiado junto con ellos. Del 2000 al 2003, en esos años de pubertad, compré todos sus discos, desde el Frogstomp, que contenía la cruda y agresiva "Israel's Son" y la angsty "Suicidal Dream", hasta el Diorama, donde ya se adivinaban horizontes distintos al inicio grunge. Hace dos años me enteré de que habían lanzado este disco, pero ni manera de conseguirlo. Hasta hace poco empecé a bajar el mayor número de canciones que fueran de ese disco, para apoyar el conteo de la Indie. Algo en mí decía que no me equivocaba al elegir el disco para los mejores de la década. El viernes lo encontré, y lo compré con la misma emoción con la que había comprado sus discos anteriores, y lo escuché con las mismas ganas, y puedo decir que prácticamente no se adivina mucho de su pasado grunge... como yo... aunque en los conciertos siguen tocando los clásicos. Como yo, que a veces regreso a Nirvana y a mis primeros discos. Yep, que hasta puedo decir que esta banda y yo hemos crecido juntos.

¿Qué tiene maquillaje, y hace yeah?

2009-11-30T20:47:00.000-08:00

Kiss, Sonic Boom

Huele a Kiss, sabe a Kiss, es Kiss. Es como el caldo de pollo: no hay nada nuevo bajo el sol. La misma banda, el mismo sonido, canciones que invariablemente empiezan con "yeah!"... lo que siempre es divertido, qué ni qué.
"Modern Day Delilah", la rola encargada de abrir, es, eso sí, una inyección de energía excelente, que nos lanza al show de fist-in-the-air anthems, canciones que seguro se escucharán bien y serán coreadas cuando Kiss haga otra de sus interminables giras. Lo mismo pasa con "Russian Roulette".
Por lo demás, bueno, es inevitable reír y disfrutar con el cat-calling de "Yes I Know (Nobody's Perfect)": "Nobody's perfect, baby, take off your clothes!" (que, por cierto, suena a "Calling Dr. Love"), o de "Hot and Cold"; también está el pegajoso coro de "Stand", y, por qué no, "Say Yeah", el closing.
El problema es que el disco suena a un buen disco de rock, nada más, así que sale mejor comprar la edición limitada, con Kiss reinterpretando... sus clásicos. Ahí sí se lucen: "I Was Made for Lovin' You" suena mucho más heavy, superando con creces la versión del radio, y "Heaven's on Fire"... bueno, sigue sudando sensualidad.
En fin, un disco para ponerse en balanza.

Satisfaction:
Sin limited edition: 74%
Con limited edition: 80%

Recomendaciones:
-Fans de Kiss.
-Iniciados en Kiss (definitivamente la edición limitada, para que le echen un ojo a lo que es bueno, pero sólo si en verdad tienes ganas de conocer a la banda. Claro, es un poco raro pensar que no los conoces...siendo la mighty brand, digo band, Kiss).
-Para quien no aprecia a Kiss demasiado, quizá sería buena idea bajar las canciones que menciono aquí (sobre todo "Modern Day Delilah") y dejarlo así.
-Aunque no garantizo que dejen de decir "yeah" por un buen rato.

Recomendación de la semana: Alejandro Escovedo

2009-11-29T09:00:00.001-08:00

La rola: "Always a Friend".

Esto es grande. Alejandro Escovedo, hermano de Sheila E y mi descubrimiento mientras buscaba los mejores discos para esta década (escuchen "A Man under the Influence") es una maravilla, (quizá el mejor cantautor mexicano, ja) y unido a San Bruce... exquisito. Enjoy.

Torta de choucroute con endoscopía

2009-11-23T19:14:00.000-08:00

Como lo oyen. Y es que digamos que la semana pasada mi estómago no estuvo muy bien... o, mejor dicho, nada bien. Tras sobrevivir a base de sopa como niña anoréxica (y, ¿a quién le dan ganas de comer con la tracalada que Henry le hizo a Irlanda?) decidí que lo mejor era que me hicieran una endoscopía. No, no soy valiente. Pedí anestesia total y descubrí que esos sueños son lo más relajante del mundo. Si no fuera porque son tan caras y porque podría morir de sobredosis de anestesia, me hacía otra.
Tras el no muy tranquilizador diagnóstico de que yo no echo la bilis hacia donde debería, sino hacia el estómago (me quemé parte del esófago, de paso) salí a casa y luego a la Roma. ¿La razón? Entrevista con Die Toten Hosen junto a mi amigo Ferdy, el arquitecto de la tinta, porque no le saco al panteón. Bueno, también porque iba a ser temprano, a las cuatro.
O eso pensaba yo. Tras esquivar un trafical en Álvaro Obregón porque les dio por tapar calles al azar y llegar al Instituto Goethe (que se veía bastante abandonado) me encontré con Ferdy, quien me avisó que la entrevista se posponía hasta las cinco. Bueno. A tomar un café, pues; de cualquier manera ya nos hacía falta contarnos que había sido de nuestras vidas. Claro, con la chorreadera de bilis yo no podía tomar café, así que me contenté con un té de menta y le conté toda mi triste y gástrica historia. Por cierto, y para mi beneplácito y consecuente decepción, en el café tuvieron a bien pasar "Sweet Child O' Mine" y luego cortarla.
Volvimos al instituto, donde el poco profesional jefe de prensa (se notada desde su mail en donde decía que le urgía conseguir a alguien para la entrevista) nos soltó la novedad: la banda ni estaba en el instituto, los roadies con cara de teutones eran sólo para engañar a los ilusos como nosotros, el vocalista estaba enfermo y la entrevista sería hasta las seis y media. Entrevista a la que, seguramente y para colmo, seguro iba a pasar primero la lesbiana reportera de una revista de la competencia. ¿Qué hacer?
No tengo nada en contra de pasar una tarde viendo el paisaje desde una banca en Álvaro Obregón, pero desgraciadamente mi estómago ya estaba pidiendo piedad, más que alemanes. Al menos mi madre andaba cerca y nos llevó tanto al Ferdy como a mí a distraernos al tianguis del Oro, y yo hasta me encontré a un amigo de mis años de secundaria y prepa en un restaurante cercano con su familia.
De ahí, de vuelta al negocio. Ya oscurecía, había fans parados afuera y también se paseaba por ahí un tipo con rayos rosas que yo estaba segura que era de la banda. Fue por ahí cuando requerí del auxilio de unos Melox para aguantar.
Nos paramos en la puerta y le recordamos al guardia que éramos de prensa. Fue entonces cuando el tipo de la puerta preguntó por un cuate que llevaba el elegante apodo de "el Tortas". Por un momento pensé que se referían al "traidor". Pues no: el Tortas era nuestro jefe de prensa. Al menos yo estaba débil, que si no, hubiera soltado la carcajada en su jeta.
Pero ya no me dio tanta risa cuando fuimos a dar a lo que parecía el sótano más pinche del instituto, junto con otros reporteros y hasta un alemán del Universal, quien hasta traía a sus hijos, quienes armaban alboroto por ahí. Ya una vez acomodados, el Tortas (como pueden ver, le perdí el respeto tras escuchar el apodo) nos contó que Campino, el vocalista de Die Toten, estaba enfermo, con una diarrea terrible. Siendo compañera de infortunio, lo compadecí de manera absolutamente sincera mientras me empinaba quién sabe cuántos Melox más y cantaba con el soundcheck que nos regaló una versión de "Back in Black".
Supongo que el Tortas ha de haber visto mi cara de desesperación, o ha de haber escuchado que Ferdy y yo sentenciamos "a las siete nos vamos" porque nos pasó primero. Entrevista con Andy, el bajista. Frío, pero educado, el mejor momento fue cuando me dio el autógrafo y tropezó con un volante de una tocada de Los Gatos. Le explicamos todo sobre la banda de rockabilly y el alemán empezó: "Los Gatos, Los Gatos...". Bastante cute.
De ahí, Ferdy y yo tomamos caminos separados; yo rumbo a la Condesa a cenar con mi familia, quizá en honor a Campino, pues, aunque el estómago me dolía brutalmente, algo en mí dijo: "Si Campino puede dar un concierto con todo y diarrea, ¡yo puedo cenar con mi familia!". Grave error. Medio panini después (en un restaurante precioso) yo estaba a punto de vomitar. Tuve que sacar a mi familia corriendo de ahí.
Y, como epílogo, ya con cada quien en la casa, Ferdy, jugando Guitar Hero con su hermano, se da cuenta de que el juego trae una rola de Die Toten Hosen. Yo, mientras tanto, me doy cuenta de que mis pastillas para el estómago están hechas en Alemania. ¿Cómo te va, Campino, cómo te va?

Un círculo de un cuarto de siglo

2009-11-20T19:27:00.000-08:00

Bon Jovi, The Circle

Huele y sabe a esa mezcla de lágrimas, sudor y gritos que es un concierto. Lejos del algo simple Have a Nice Day y del country de Lost Highway, este disco es más rockero y se podría decir que más sabio.
Y eso que el señor Bon Jovi siempre querrá ser Springsteen, lo que queda muy claro desde la canción que abre, "We Weren't Born to Follow"y su verso que llama a los pecadores, santos, gente normal, etc. De ahí, el disco sí tiene buenas guitarras rockeras, como se aprecia en "Bullet", pero también tiene un tono más personal, como la casi anecdótica (y highlight del disco) "Live Before You Die", o el hecho de admitir que la juventud ha quedado un poco atrás con el verso de "Superman Tonight": "It's just my old tattoo."
El disco tiene altibajos, aunque alcanza su punto más alto en la decididamente épica-tenía-todo-para-ser-un-gran-closing (y en los conciertos va a enloquecer a la gente) "When We Were Beautiful", canción que tiene dos problemas: es la segunda de la lista, lo que hace que tal parezca que el disco se cae tras ella, y además precede al peor error del conjunto: "Work for the Working Man", una rola definitivamente al estilo de The Boss, que no es mala en sí misma, pero que carga con una intro que es decididamente calco de "Livin' on a Prayer". Mal por la banda, quienes, a pesar de su carrera, no han aprendido que una cosa es reescribirse, otra copiarse, y que calcarse, aunque sea a uno mismo, es un error.

Satisfaction: 85%

Recomendaciones:
-Para cualquier fan de Bon Jovi.
-Si no te molestan las rolas llena-estadios, "When We Were Beautiful" es una gran escuchada.
-Sí, Springsteen siempre seguirá ganando, sí.

Llamando a todos los héroes...

2009-11-18T18:50:00.000-08:00

The Rushing, Summon the Heroes

Con un estilo que parece haber heredado mucho del "metal medio emo" que se está gestando en estos tiempos, pero con unos aires a Foo Fighters y un poco más de técnica, se presenta este grupo, que resulta una propuesta interesante, aunque bastante angsty-adolescente, hasta con los coritos que suenan a Fall Out Boy.
Desde el opening, bastante bueno, "Help", los chicos no le bajan el octanaje a las guitarras; incluso la balada, "Wishing Well", suena heavy. El punto más alto del disco es "Day 5 (The Only One)", más que nada por su letra que le llega al escucha: "Let me tell you about my day/I'm stuck in the traffic today/Can't pay my bills or pay my rent..." ¿Que si no?
El problema es que el disco tiende a volverse un poco uniforme y monótono: aunque "Kiss" se atreve a experimentar, en el closing, con trompetas a lo matador y sonidos medio españoles, hay varias canciones que uno siente que no aportan mucho: el medio rap de "No Regrets" bien podría haber sido una idea de Mike Shinoda y su Linkin Park. Pero en fin, un disco de una banda que busca mantener al rock vivito y coleando.

Satisfaction: 79%

Recomendaciones:
-Comprar si gustas de varias propuestas actuales y de guitarras fuertes.
-Aunque si lo tuyo no son los grupos de rock con "coritos" quizá lo odies...
-O lo encuentres parecido a demás grupos.

Con toda la fuerza... natural

2009-11-16T18:31:00.000-08:00

Gustavo Cerati, Fuerza Natural

Desde el maravilloso opening, tan claro, tan nítido, que le da nombre al disco, estamos quizá ante la mejor obra que el ex-Soda ha hecho como solista: consolidado con su banda, consolidado en solitario, Gustavo Cerati ya ha dejado su marca.
El sencillo, "Déja-Vu", es buen rock en español, al igual que "Magia", mientras que "Amor sin rodeos" tiene ese aire casi casi southern rock que la hace totalmente disfrutable y Allmanesca. En la misma línea está la medio country "Convoy", que francamente ni siquiera suena a Cerati... en fin, un disco que coquetea con todos los ritmos y llega a un closing perfecto con "He Visto a Lucy" y la "canción escondida" que lleva un signo de #. Quizá el único punto medio bajo sea la rola del "Cactus"... pero eso es ya pasarse de exigente. Un viaje en el que uno se pierde... y como diría el propio Cerati, nunca nos sentimos tan bien.

Satisfaction: 99%

Recomendaciones:
-Fan o no fan de Soda Stereo, compra.
-O quién seas, ¡compra!

They Shook Us All Night Long!!!!

2009-11-13T19:53:00.000-08:00

Si recuerdan mi entrada sobre Billy Joel y su concierto guadalupano, seguramente habrán leído de mi reacción de éxtasis cuando uno de sus roadies entonó "Highway to Hell"... pues, casi exactamente dos años después, al fin tuve la oportunidad de ver a los creadores de esta rolita... y tal como la Classic Rock me lo había garantizado, uno de los mejores conciertos que he visto, de una de las mejores bandas de rock que aún existen.
Los letreros no anunciaban ningún abridor, así que fue un poco sorpresivo llegar y descubrir que a las nueve estaban una bola de desconocidos armando ruido en quién sabe qué idioma. Se despidieron con un sonoro "¡Gracias!" y nos dejaron esperando...
No mucho tiempo, a lo más una media hora (y sin basura voladora) pasó antes de que se apagaran las luces y apareciera una animación de un tren a punto de descarrilarse, con Angus en su disfraz de diablo calenturiento (muchas, muchas chicas malas en ese video), que inmediatamente fue festejado por el respetable, quienes la mayoría llevaban unos coquetos cuernitos luminosos, para hacer juego con el par de boinas cornudas que decoraban el escenario... con A, de Angus, indeed.
No me pregunten en qué momento apareció un tren gigante en vez de la pantalla del fondo, pero creánme que de pronto ahí estaba. Y fue en ese momento cuando la banda hizo su aparición: un bajista con aspecto de Santa Claus, un baterista tan silencioso como el Stone Charlie Watts, un Malcolm Young que furiosamente ataca la guitarra de ritmo y los coros (gran guitarrista, aunque esté al fondo)... y, al frente, el dúo dinámico: un Brian Johnson, ya sesentón, brazos flácidos luciendo fuera de su playera sin manga... pero eso sí, los chillidos tan agudos como siempre. ¿Qué importa que se haya ido a cada rato a un ladito para tomarse un vaso de agua, si la voz sigue sonando igual que siempre? Pero el show, claro está, es el Angus, con su par de eternas patas de pollo palidísimas, el eterno escolar, sin importar que ya se esté quedando calvo, como demostró al quitarse su boina. Los coros de "Angus, Angus..." nunca dejaron las gradas.
Inician con, como anunció el video inicial, el primer sencillo de su nuevo disco, "Rock n' Roll Train" que pone a todos a cantar desde el inicio. Luego continúan con "Hell Ain't a Bad Place to Be" y se dan el lujo de aventarse una "Back in Black" tempranerísima, con un Foro Sol a punto de enloquecer, y pequeños inicios del "pasito cachetón" de Angus... que luego realizaría a todo vapor.
"Big Jack" precede a "Dirty Deeds Done Dirt Cheap", que también es bastante coreada. De ahí, siguen "Shot Down in Flames" y... "Thunderstruck"!!! Momento apoteósico, aún más que "Back..." con quién sabe cuántos puños al aire gritando a todo poder "THUNDER!!!" mientras Angus nos deleita con el riff introductorio. Una delicia.
De ahí, la homónima de su último disco, "Black Ice", y luego Brian Johnson nos dice que nos va a cantar una canción sobre una chica sucia... lo que no es gran ciencia, pues tal parece que AC/DC tiene una gran variedad de canciones sobre chicas sucias. Sin embargo, se levanta una duda sobre si ya se irán a echar "Wh..." No, es "The Jack" su blues que oscila entre sensual, puerco... y divertidísimo, pues, en ese momento, Angus decide que es hora de ponerse salvaje. Deja la guitarra a un lado, se quita su saquito... y empiezan los aullidos. Luego se quita la corbatita y se la pasa por la entrepierna. Empiezan los gritos de "¡Mucha ropa, mucha ropa!". Al verse tan solicitado, el cincuentón se libera de su camisa, y, no contento con eso, se avienta pasitos de pollo, su trasero hacia nosotros... ¡y fuera shorts! Entonces podemos ver sus calzones, con un gran logo de AC/DC en las nalgas. Priceless.
Mas Angus conserva sus shorts, mientras algo nuevo desciende sobre el escenario: una ¡campana! Brian no pierde tiempo y se cuelga de ella: claro está, "Hells Bells" seguida de "Shoot to Thrill" y luego otra novedad, "War Machine"... desgraciadamente, en ese momento mi colitis me dio un bajón, y no pude disfrutarlas tanto como debía...
Tras "Dog Eat Dog" (que, ya vi, canción que sustituyó a "Anything Goes", mi favorita del nuevo disco...boo) digamos que el bajón se me tenía que quitar a fuerza: "You Shook Me All Night Long". Emociónense. Los gritos no bastaron: inmediatamente, las cámaras se fijaron en una chica de la admisión general que dejó sus encantos al aire. Nimodo, apenas es una acción permitida con semejante rola. Y es que la banda sigue siendo "T.N.T." rola que yo esperaba con ansia y que fue acompañada de pirotecnia, coros del público y el show de Angus tocando la guitarra entre las piernas de Brian. Indeed.
¿Quieren más suciedad? Just can't get dirty enough? Pues ahora sí. Una muñeca inflable... verdaderamente inflable, no de las otras más pequeñas y más conseguibles, gigantesca, con atributos desmesurados, fue inflada y quedó en tal posición que tal parecía de durante toda la rola estuvo "humpeando" al tren de los muchachos. "She's a friend," nos dice Brian. La conocemos. Ahora sí, "Whole Lotta Rosie".
Y, por si Angus no se había lucido lo suficiente, el final de "Let There Be Rock" fue un solo impresionantemente largo, con el guitarro montado en una pequeña plataforma al final del pabellón que surcaba la entrada general, haciendo todos los trucos que se sabe... y no sólo de técnica guitarrística. Guitarra arriba, guitarra abajo... ¡tirarse y hacer molino en el piso mientras toca! Todo sin perder la nota. Las reverencias y aplausos muy merecidos del respetable son culminadas por una lluvia de papelitos que baña a nuestro viejo diablo. De hecho, uno se le quedó pegado en una de sus entradas y ya nunca se lo quitó.
De ahí, el fin se veía venir. Sé muy bien que todos esperábamos una cosa (excepto los babosos que no entienden lo que es un encore y se empiezan a salir): flamas, boina de cuernitos... I think I need say no more. "Highway to Hell". Go figure. Pa ponerlo corto, todos íbamos por la misma carretera, a juzgar por como se escuchaba...
Y qué manera más rocker que terminar que con un saludo reverencial: "For the Ones About to Rock... We Salute You!" Rola que fue flanqueada por visiones del album art de todos los discos de AC/DC, y por la aparición del cañón que lanzaba balas de pirotecnia con cada "Fire!" de Brian... Y todos, todos, mostrando nuestro respeto. WE SALUTE YOU!
Obviamente, ahí se terminó, dejándonos con ganas de, quizá, "Money Talks", "Rock n' Roll Ain't Noise Pollution" (una gran verdad) o "It's a Long Way to the Top If You Wanna Rock n' Roll". Pero, ¿qué se puede hacer cuando eres un grupo con tantas canciones que son himnos rockeros de estadio... y que suenan tan parecidas? Dos horas y pedazo magníficas. Qué importa que se repitan, si pueden darnos una noche tan chida. Bendito más de lo mismo, we salute you.

El regreso del credo

2009-11-11T19:24:00.000-08:00

Creed, Full Circle

Sí, no vayan a creer que es el credo de K-Paz de la Sierra. En vez de eso, tenemos a Scott Stapp y sus alegres (o no tanto) compadres diciendo que siempre no se van. En la balada (sí, amorosa) de "Away in Silence" Stapp dice: "I'm not the man I used to be". Pero, ¿es eso cierto?
Por lo pronto, este disco suena a dos cosas: ya no tanto a Pearl Jam (simplemente por el hecho de que no le llegan a la bandota de Vedder) y a que quieren quitarse el estigma de "grunge para niñas"... aunque digamos que no es tampoco muy muy afortunado lo que hacen para lograr eso. Las dos primeras rolas, con más power chords al estilo de The Sword, suenan a Guitar Hero y "Fear" suena a "quiero ser thrash o heavy pero no puedo". De hecho, es más bien la guitarra lo que marca cierta evolución, como se escucha en "A Thousand Faces" (donde los coros también ayudan), en la rola que le da título al disco, y, sobre todo, en el punto más alto, la encantadora "Rain", que goza de unas armonías vocales tan rock-pop acústico noventero que hasta a Hootie le encantaría participar. "Time" participa de la misma manera, aunque quizá no tan afortunada. Por lo demás, el disco funciona, así nomás, aunque quizá sería injusto negarle el mérito de que la banda sí parece querer cambiar. Suenan bien, esa es la cosa, aunque quizá sólo conservemos "Rain" y dos que tres en nuestras mentes. Veremos que más nos ofrecen: promete.

Satisfaction: 78%

Recomendaciones:

-Para los fans que estaban esperando el regreso de Stapp y compañía. Obviamente, no para detractores... aunque "Rain" siempre será una excelente canción para escuchar.

Just for fun... Hanoi Rocks! (Vietnam también)

2009-11-09T20:44:00.001-08:00

Porque además de que esto es un cover de una canción que me encanta de Creedence Clearwater Revival, ¡QUIERO LOS PANTALONES DE MICHAEL MONROE! (Sí, la cosa que canta que ahí estaba hermoso y ahora parece señora).

Recomendación de la semana: Vanity Blvd

2009-11-08T10:20:00.001-08:00

La canción: "Share My Pain".

Les diré: yo ya había escuchado hablar de estos chavos... incluso antes que mi lover-mag la Classic Rock, y como yo por ociosa ya no los recomendé, ya me ganaron la reseña. Así que ahora aquí está la recomendación. Sí, después de haber recomendado cosas que más bien suenan indie, aquí está mi regreso al maquillaje, los peinados con spray y los riffs. Enjoy.

The Novel's Laceration

2009-11-04T18:46:00.000-08:00

Para celebrar mi entrada número 250, aquí presento un poema reciente, que sin embargo considero de lo mejor que he escrito. Ahí ustedes me dicen si elimino el epígrafe y la dedicatoria, o los dejo, o qué...

To you, the one whose name I never knew

Wonder if you catch my mood
Can you feel my solitude...
-Mick Jagger

A thousand poems I have written about your beauty.
They have all gone, metamorphosed, become
Ink hearts for lonely ashtrays at old-fashioned café tables
Or jumped away from toilet-papered baskets
Leaving a trail of rotten verse down on the concrete,
Fuel for silent nights around a trashcan campfire
Whose ash shall feed the sighs of every homeless.
And yet how could I ask for it to stop,
The dancing of the pen, skin to skin on paper.
You do not know how many times a hero
Has spawned out from a lonely window-side, looking-out table,
How many mortal wounds have been the same;
Rerun of an immortal well-known story.
Out from this smoke that was never an oracle
Outpours a cloud for castles in the wind,
Fickle love of shooting stars, candle-flame guidance:
They tumble down the precipice as if made out of play-cards.
Now it is time to hide away the sheet,
The napkin, notebook, whatever was a home
For that young poem that matched the Arabian Nights,
A time to think about the evening’s work, tomorrow’s sun, next week,
When the novel shall just glide along, so peaceful,
And forget its postmodern jumps and sudden starts,
And the stupid, alarming hole in the plot
After all, means nothing.

Recomendación de la semana: Corinne Bailey Rae

2009-11-01T10:58:00.001-08:00

La canción: "Since I've Been Loving You"

Sí, como dice el título, el cover de Led Zeppelin. Cortesía del arquitecto de tinta y uno de los mejores covers que he escuchado en mi vida. No cabe duda, Corinne es una elegida de los dioses (de los dioses de Led Zeppelin, claro está).

Alicia la descorazonada

2009-10-28T19:34:00.000-07:00

Alice in Chains, Black Gives Way to Blue

Tras la trágica muerte del vocalista Layne Staley, la banda de grunge regresa... con un vocalista morenazo, de afro, que canta absolutamente igual. Y, de ahí, nos lanzamos a un trabajo bastante bueno, para tratarse de una resurrección.
Guiado por los inconfundibles riffs de Jerry Cantrell, el disco es pesado, fuerte, y el primer sencillo, "Check My Brain", tiene todo para volverse un clásico del repertorio de Alicia. De ahí, las canciones siguen en el mismo tenor, hasta que llegamos a la mitad con "A Looking in View" larga, pero extremadamente épica. De las mismas dimensiones es ""Acid Bubble" pero mucho más heavy. Pero también están las texturas de la Alicia anterior: acústica en "Your Decision", y los coros magníficos de la rola que cierra, "Black Gives Way to Blue".
Definitivamente, un regreso valiente y muy esperado. Queremos más.

Satisfaction: 90%

Recomendaciones:

-¡Alicia ha vuelto! ¡Alicia ha vuelto!
-A menos de que hayas celebrado la muerte de Staley (degenerado).

Baby, y Darling, y Stripes y PJ...

2009-10-26T19:10:00.000-07:00

Band of Skulls, Baby Darling Doll Face Honey

Las primeras tres canciones, sin dudarlo, gritan "¡Jack White, aquí estoy!". Lo que no es necesariamente malo, aunque puede sugestionar nuestra opinión del disco como simples hijos putativos del Jack. Sin embargo, es a partir de la cuarta canción, "Fires", donde la cosa cambia y vemos que aunque los Stripes sí son influencia para este grupo de Southampton, no son todos los ases ni matices que tienen bajo la manga. Emma, la vocalista, casi casi suena a PJ Harvey a la hora de cantar la deliciosa "Honest"; cosas como "Bomb" y "Blood" son lisa y llanamente rock pesado de calidad ("Dull Gold Heart" incluso suena a la culminación de todo eso) y hasta la voz del otro vocalista, Russell Marsden, tiene ese tono implorante y nostálgico (comparado con el Whitesco sonido de las primeras canciones) en la casi épica (y setenterona) "Impossible".
Y, para terminar, la belleza de "Cold Fame", donde las voces se funden para otorgarle un sello distintivo a la banda: rola riquísima por donde le veas. Definitivamente, un disco para ser disfrutado, de una banda que tiene que estar bajo la mira.

Satisfaction: 92%

Recomendaciones:

-Simple. Si eres una persona que gusta del rock y de los White Stripes o de cualquier proyecto de Jack White, tienes que pegarle una escuchada.
-También si la onda del rock de los setenta te late, incluso si no has escuchado a la banda anteriormente mencionada (aunque eso sería un poco raro).
-Incluso si las guitarras eléctricas te ahuyentan, no creo que esté de más darle una oportunidad a "Honest" y "Cold Fame".
-Y ya saben lo que les digo a quienes no gustan del rock.

Recomendación de la semana: The Hours

2009-10-24T21:00:00.001-07:00

Esta semana me dieron dos recomendaciones buenísimas, pero por el orden cronológico, pondré esta primero. Un grupo de pop brillante, abridor de U2, cantantes de tema FIFA (esta rola), y... bueno, una feel good song pero que es más que eso, quizá comparable al "Dig, Lazarus, Dig!" del señorón Nick Cave... Special thanks to C. Ortega.

Shakespeare's Beautiful!

2009-10-23T21:06:00.000-07:00

O si no lo es, cuando menos, es fan de cierto cantante inglés...

No pude evitarlo. Gracias a Richard III.

(Por cierto, si no se alcanza a ver la imagen, sólo denle un click y se hará más grande.)

Coffee

2009-10-16T09:57:00.000-07:00

My work for you to judge.

Dedicated to all my friends who have been brought down by anything

I spilled my coffee today.
It may happen to everybody, yet
Everyone forgets it happens when it happens
To anybody else. It makes them become perfect.
And I become the flaw where they can
Fix their sight. And if I walk on to them,
They'll look at me with disapproving eyes,
As you do now. Why look at me that way?

I know it's no good to cry over spilt milk,
Not even spilt coffee. It's more mature to cry
For not having a good night's sleep
Because that leaves you tired. Or cry because
Your mother has grown old, and sad, and sick. Or
cry because somebody told you
Your father died last night. But if I cry about it
Then nobody will ask. They'll give me kindred smiles,
friendly pats on the shoulder. They just won't look at me
With disapproving eyes. I guess it is
My turn now. Should I go there this way?

But if I stand up right there
They will start judging me. And you shall sit with them,
See they are judgmental, and say
She's not my friend. And they will laugh and tell
You: Look at her, she's careless,
Such an important day and she's all messy,
All because she's careless. That way I'll be
The drunken clown on stage, the junkie sad star,
A really-don't-care-for-you politician,
Who stretched out his hand, and ordered
To his fire to burn bowels, to ash corpses,
Everything to explode as my sad coffee
Exploded on the floor, and on my clothes, and on the memories
Of my heart.

Another cup of coffee, now. There is no other way.

Antipoética de la ciudad

2009-10-14T19:49:00.000-07:00

Publicada en el blog Brevesías, www.brevesias.blogspot.com

…y tú me decías no sé qué cosa, que te ibas a tirar al río, y yo, mientras me revolvía entre las sábanas, pensando si tu voz sería parte de un sueño, no pude dejar de imaginarme la escena maravillosa de la mañana siguiente: tú, y tus vestidos flotando alrededor de tu cuerpo, pálido, azul; la Ofelia nenúfar de Rimbaud. Y yo, el amante de luto, sosteniendo tu húmedo cadáver en mis brazos...
Porque créeme cuando te digo que no me imaginé esto. Tú, ahí tirada, revoltijo de tripas y sangre, en la portada del Metro. Y es que se me olvidó que aquí en la ciudad no tenemos río Sena, sino río Churubusco.

Recomendación de la semana: 3 Dog Night

2009-10-12T20:14:00.001-07:00

La canción: "Shambala".

Porque este fin de semana me sonrió. Disfruten con esta bandota setentera.

Una Perla

2009-10-09T19:45:00.000-07:00

Pearl Jam, Backspacer

Tras el desencanto y la agresividad del "disco del aguacate" (reflejada a todas luces en el sencillo "World Wide Suicide"), Eddie Vedder y compañía regresan con... lo que se podría considerar un disco con canciones de amor (oh, gasp!).
Bueno, está bien, no necesariamente todas son canciones de amor, mas en ellas se nota una especie de optimismo que Vedder no había tenido desde que Bush subió al poder. Hasta la voz de Vedder deja de recorrer esos caminos tortuosos que habían cruzado desde su debut. Esta emoción pacífica es particulamente expresada en el sencillo, "The Fixer".
La tradición de abrir con una canción sonoramente fuerte se mantiene, con "Gonna See My Friend"; de ahí, las canciones, incluyendo al ya mencionado sencillo, tienen cada una fuerza y atractivo, aunque sí son algo uniformes. Esto se rompe con la llegada de "Just Breathe", una absoluta belleza capaz de conmover a cualquier descorazonado, capaz de incluso arrancar lágrimas furtivas (y yo manejando). Si no te gusta, tienes problemas. De ahí, el disco continúa con aciertos seguidos, como "Amongst the Waves", el riff medio recordatorio de "Wishlist" de "Unthought Known", hasta que todo llega a una conclusión brillante con "The End".
No es el Ten. De hecho, y es lo que los fans deben tomar en cuenta, es otra cosa. No hay "Jeremy" ni "Even Flow", pero eso no descalifica. Esto es algo que se merece estar al nivel del disco debut, que marca la evolución de una banda. Un must.

Satisfaction: 97%

Recomendaciones:

-O lo compran, o bajan "Just Breathe" y el sencillo, o algo, pero no pueden dejarlo pasar. He dicho.

No culpes a la noche, no culpes a la playa, no culpes a la lluvia...

2009-10-05T19:11:00.000-07:00

Mejor culpa a quien se deje. En este caso, a una cosa que organiza viajes llamada RCI. Y es que este fin de semana me lancé con P. y F.,(ya han leído de ellos antes) su mamá, mi mamá y mi hermano a dar el acapulcazo, gracias a un viaje que se llama RCI.
Sé que se van a reír, pero antes de esta visita, yo no había ido a Acapulco. Será porque, como ya saben, la playa no me llama mucho la atención: sin embargo, decidí que no era buena idea morir sin conocer Acapulco, así que el viernes en la tarde me trepé a un camión con rumbo a la costa guerrerense.
Y para mi gastritis. El camión, en vez de tardarse las cinco horas prometidas, se tardó como seis horas. Y yo que no me puedo dormir en los camiones. Y justo cuando estaba disfrutando un agradabilísimo momento con puesta de sol musicalizada con bellas canciones para the road, tales como "Hoppipolla" de Sigur Ros o "Helpless" de k.d. lang, a la amiga F., que iba a mi lado, se le ocurre levantarse y reggaetonear. Así como lo oyen. Qué mal que se había quedado dormida con su Ipod. Para colmo, mientras yo trataba de ignorarla escuchando la exquisita versión de Rod Stewart del casi poema de Tom Waits "Downtown Train" (perfecta rola on the road) se me acabó la batería del celular. Para morirse. Al menos me distraje con la genial película que pusieron, The Hunting Party. Richard Gere cazando bosnios en la guerra. Si hubiera sabido q iba a regresar con la misma jeta de joda de él...
Llegamos. Yo odiando al camión que ni Lonchibon nos había dado, y pensando que en el hotel nos darían de cenar. Error. En el hotel, el restaurante ya estaba cerrado, así que no había más remedio que buscar un lugar donde cenar. El problema fue que el calor acrecentó la sensación de incomodidad de haber estado tanto tiempos sentados en el camión, así que decidimos tomar un baño antes de ir por la comida.
Ahí fue cuando vimos el cuarto. Estaba peor que mi casa (a la que le hicimos talacha) de humedad. Inmediatamente las mamases corrieron a poner la queja. Así pues, nos cambiaron de cuarto, a uno más adecuado para que cupieran seis hambrientas personas, pero con otro detalle: el aire acondicionado no funcionaba. Y el calor más criminal. Yo, por lo pronto, me dirigí a atacar el frigobar antes de morir. Sorpresa: vacío. Así pues, no restaba otra cosa mas que esperar.
Salimos. A la salida, un millón de costeños nos atacaron con propaganda de discotecas variopintas. Yo, que había leído El túnel de Sábato por millonésima vez antes de ir, estuve a punto de hacer Casteladas y de soltarles un puñetazo en la jeta. Yo no quería bailar, quería comer: mi estómago es sensible. Y el tan sólo escuchar a las voces de los antros gritando: "¡Pero súbete a la barra!" me hacía pensar en las "lumpenpetardas en bikini", como diría Beigbeder. (Que así estaban, ¿eh?) Dos desencantados de la vida en un párrafo. Vaya conmigo.
Nos detuvimos en el Tacos & Beer (dieta del adolescente sano) antes de que me diera un colapso, tragamos y regresamos al hotel. Eran las 3 de la mañana. Eso no le importó a la amiga F, quien se levantó a las 9 de la madrugada para ir a asolearse, haciendo ruido suficiente para despertarnos. Para mí, las 9 de la mañana, en la playa, es una hora obscena. Es la hora en la que yo quiero tener un encuentro apasionado en la cama con Seamus Heaney (el libro que llevé). Pa que se entienda y sin terminología sexual: es la hora en la cual yo quiero estar echada leyendo. Gracias. Y aún así nos tuvimos que mover a otro cuarto, porque su mamá puso la queja del aire acondicionado. Al menos este último cuarto era el más grande, tenía aire y una vista hermosa.
Llegó la hora de ir a la alberca. Por un momento, el calor me hizo partícipe de una de las peores tragedias para una mujer: el tankini me quedaba apretado de lo hinchada que estaba. Estuve a punto de encerrarme y negar la salida, pero decidí que ya nimodo. Al menos el agua de la alberca estaba fría y el problema se solucionó.
Luego a comer, dar una vuelta, etc. Cuando volvimos para otra ronda de alberca, el amigo P. fijó sus ojos en una damisela de felina figura (entiéndase, estaba medio gata) y se dedicó a ligarla, jalándose a mi hermano consigo (supongo que para tener un hombro amigo donde llorar en caso de bateo). Mientras, la amiga F. nos jaló a las mamases y a mí a la playa (llena de puestos, vendedores y sombrillitas de Unefon), pues quería un tatuaje de henna. Yo opté por un simulacro de lo que me quiero tatuar: los kanjis que significan "destino" en el tobillo, y hasta di mi explicación metafísica de por qué lo quiero hacer. ¿Me pelaron? Nop. F. y su mamá salieron con unos tatuajes jotísimos de mariposas y cerezas y mi madre con el irónico kanji de "Self-control" (ya verán por qué).
Regresamos al cuarto a darnos una mano de gato, pues planéabamos partir esa noche al antro El Alebrije (el cual, por cierto, ya me dijeron que está bien). Ahí yo creo que tuve el momento más agradable del viaje. El sol se estaba poniendo, y el mar, olvidándose de la pila de miles de costeños locos que mercan en sus orillas, tomaba un tono gris que contrastaba con los rosas pálidos del cielo, flanqueados por nubes de lluvia, obviamente, también grises o quizá un poco azules. Una de ellas parecía barco vikingo y otra nazgul sobre su caballo (I swear). Y todo este espectáculo yo lo veía desde el balcón, con chela en mano, deseando quedarme ahí. De veras que sólo me faltaba Jon Bon Jovi cantándome al oído "Midnight in Chelsea" cuando mi tranquilidad fue interrumpida.
Pues un imprevisto casi hace que arda Troya. El amigo P., fascinado por su nueva conquista, llegó pidiendo cambio de planes: él y mi hermano se quedarían a chelear con la dama mientras nosotras íbamos al Alebrije.
No lo hubiera dicho. Apenas le cambiaron los planes, la amiga F. se puso peor que plañidera de comedia griega. Hagan de cuenta que le habían cometido una ofensa imperdonable. Que no, que no se vale, que los planes no se cambian, que la familia es primero (eso cuando le conviene), que bla bla bla. Bueno, yo, al ver tal cantidad de lágrimas, pensé que en el Alebrije tendría que estar, mínimo, tocando Radiohead.
Para esto, a F. ya se le había pasado la tristeza y le había entrado el temper tantrum. Ahora no vamos al Alebrije, y no vamos y no vamos y no vamos porque ya no quiero. Bueno, pensé yo, entonces mejor nos vamos a rockear al Bebotero.
Pero tampoco. Salimos las cuatro mujeres sin tener mucha idea de qué hacer. Al menos algo para calmar a F., pensé yo.
Caminando, llegamos a un restaurante de nombre El Olvido (a donde voy a mandar este acapulcazo, pensé). La fachada, bonita, nos invitó a entrar. Cocina de autor. Bueno, ya que nos ahorramos los covers del antro, a tragar se ha dicho, a compensar las miserias de ayer. Botella de vino, cena de lujo. Para romper la tensión tras el drama, imagínense a dos chavas y a sus madres en ataque de simpleza.
Y que se desata una tormenta, la que ya anunciaban mis nubes de figuritas. Llovió a cántaros. Mi madre llamó a mi hermano, pensando cómo estaría la famosa cheleada en la playa. Muy bien: dos imbéciles con una gata refugiados debajo de la palapa de las toallas junto a la alberca. Ahí nomás.
Las calles se habían vuelto ríos, así que todas salimos del restaurante con los zapatos en la mano, persiguiendo taxis, riéndonos del espectáculo que nos traíamos. Cuando nos subimos al coche, hasta el chofer nos preguntó qué onda con nosotras: así de animadas estábamos. Sin embargo, la risa se nos quitó al ver una mancha negra entre las luces de la costera, y darnos cuenta que era NUESTRO HOTEL. SIN LUZ. Y EL CUARTO EN EL PISO ONCE.
La cosa terminó así: cuatro mujeres, ya sin muchas ganas de reír y con las piernas adoloridas, subiendo unas escaleras viejísimas, únicamente acompañadas por un empleado que sostenía una linternita barata. La verdad, tal parecía que de los pasillos oscuros iba a salir, mínimo, la versión costera de Michael Myers. Mi madre, al contrario de lo que su tatuaje dictaba, iba echando sonoras mentadas de ídem que abarcaron desde el gerente hasta al barrendero.
Y cuando al fin llegamos al cuarto, las cosas se pusieron peor. No sólo no había luz; tampoco había generador de agua. No saben qué feo es ser glam y tener que lavarse el rimel con botellas de agua que compramos y que habíamos metido al frigobar (con lo cara que está) y saber que los hombres, con su dieta, no le van a poder jalar al baño. Mamá decidió que sería buena idea llamarle a la recepción para quejarse, "pues no planeaba bajar rodando los once pisos", pero ni siquiera el teléfono servía. ¿Dormir sin aire acondicionado? Ni pensarlo. Al menos el problema se solucionó, nuevamente, a las tres de la madrugada (el seductor y mi hermano ya estaban de vuelta, con un hambre voraz, pues sólo habían cenado una hamburguesa).
Mañana siguiente. F. quiere ir a la costera, a una boutique, donde vio varios vestidos que le gustaron (por cierto, se compró el más feo). Mi hermano tiene vómito tras la hamburguesa, así que lo dejamos descansando, no se fuera a vomitar en el camión de regreso.
Caminamos por los bares, tras la resaca. Olían a una mezcla de, claro, guacareada y sudor bastante poco atractiva. Conque así huele la humanidad después de la gran fiesta, pensé.
Un tipo que estaba tirado en la banqueta ilustraba perfectamente la visión de la decadencia. Traje de baño atascado de mugre, figura esquelética mas asquerosa, moscas rondándole como si fuera un cadáver. Yo estaba a punto de tomarle una foto para ilustrar el viajecito, pero como F. estuvo a punto de patearlo, gritó cuando se dio cuenta de lo que era y me jaló lejos. Mala suerte.
Llegamos a la boutique. Salí con una falda: me la había probado en conjunto con una blusa, pero parecía la heredera del trono country de Juice Newton con "Queen of Hearts", así que mejor no.
Volvimos al hotel. Mi hermano ya había vomitado todo lo que tenía que vomitar, afortunadamente. Así que ahora el almuerzo para aguantar. Rumbo al restaurante estaba la oficina del gerente, así que mi madre aprovechó para entrar y... claro, mentarle la madre. Oh, sorpresa. Lo que pasa es que la gente que viaja con el famoso RCI es tratada como si fuera a youth hostel. UTA MADRE, pensé yo. Mejor nos hubiéramos ido a Europa.
Bueno, pues para resarcir los daños, nos invitaron el desayuno, que no estaba tan bien como para que fuera un sacrificio. Lo bueno es que el viaje de regreso no estuvo tan mal. Ahora sí nos dieron un sandwich y pusieron en las películas Get Smart, que, como ustedes saben, me encanta. Además, la batería de mi celular ahora sí duró. Cursi y metalera como soy, no pude evitar poner "Coming Home" de Cinderella, cuando vi la terminal del sur de la ciudad. Tampoco pude evitar bajar con la misma jeta de Simon Hunt.
¿Que si nos la pasamos bien? Uy, super, mintió mi madre. Ya mañana sería otro día para contar todo lo que les acabo de contar. Por lo pronto, como diría "Can't You See", la versión de Poison, I AIN'T NEVER COMING BACK!

For Lucy in the Sky

2009-10-02T09:07:00.000-07:00

My work, inspired by the recent death of the real Lucy in the Sky with Diamonds, Lucy O' Donnell. (And the Lord's Prayer).

Our Lucy, our myth, who art in Heaven
(or in a drawing-sky with painted diamonds)
Hearkened be thy name
in every single vinyl, mixtape and radio station-
And thy Kingdom come
together with tangerine trees--
And your song be sung, in Earth as it is in London:
"The girl with the sun in her eyes is now gone".
Give us this day our daily dose
Of the opium dream you never were.
And lead us not into temptation
Of believing every rumor
But deliver us from music critics
For you died innocent, and immortal, and Top 100 Greatest Bands of Forever,
Amen.

Algún día tomaremos trenes que se van

2009-09-24T19:44:00.000-07:00

"Ahorita que estoy en San Antonio, lo que en verdad quisiera es que todos se vinieran acá para no extrañarlos porque no quiero regresar."

Sabias palabras de mi amiga Vero. Sometimes I think if there's something left for me here. In this Wicked (not) Little Town.

Aquí, el poema que le escribí a Vero al momento de su partida. Para echar a andar mi mamonería, es un laberinto endecasílabo a la manera de Sor Juana (ándaleeee).

Para Vero
Leerse de cuatro maneras diferentes: de corrido, a partir de la primera línea, a partir de la segunda línea y saltándose las palabras entre las líneas.

Ahora que—partes—huyes de esta zona,
Con altas—grandes—metas en la mira,
Trabajo—gana—te ha hecho exitosa,
Probarás—verás—lo que te destina.

Olvidos—pruebas—bien pueden hacerte,
Sólo si—pido—estos versos recuerda
La nueva—bella—tú que irá a formarse:
Si buscas—lista—hallarás más puertas.

Proyectos—obras—ya no te harán falta,
Tu cara—fama—será reconocida,
Nimodo—chamba—sí será una lata,
Piénsalo—verás—bien vale la ida.

Festejos—bailes—espero aproveches,
Eleva—alto—tu borrega escuela,
Amigos—cuates—que vean lo que eres,
Disfruta—vive—haz lo que tú quieras.

Yo mientras—claro—el contacto mantengo,
Escribo—siempre—por acá te espero.
Tú sabes—tonta—que mucho te quiero.
Encargo—obvio—pagues mi boleto.

My records in alphabetical order or if they could talk

2009-09-20T20:26:00.001-07:00

Son cosas que pasan. Desenterré mi disco de Jamie Cullum, el Catching Tales. Es un discazo. Y es un poco curioso pensar que una chica como yo tenga un disco de jazz.
Pero, aún así, lo tengo. Así que eso añade una palabra más a lo que mis discos dicen de mí.
Porque, de entrada, dicen que soy bipolar. Nirvana y Guns n' Roses comparten mueble sin agarrarse a golpes y da igual adorar "Nothin' but a Good Time" de Poison que "Black" de Pearl Jam. Son cosas de la vida. Supongo que cualquier persona ya más versada en esto de la música diría que tengo gustos de mierda. Pero tengo a Bob Dylan. Y a Malmsteen. Inclusive a Vilma Palma. Tantas cosas que en verdad no sé qué pasa.
Si mis discos pudieran hablar. Si mis discos pudieran hablar contarían más historias de lo que se ve. Se revelaría que no me gusta el hair metal sólo por el spandex, que no conocí a Dylan por poeta, ni a Led Zeppelin por sus guitarras, ni a Alanis por enojada... y que me estoy poniendo Rob Gordon. El problema es que, ahorita, por la talacha en la casa, los discos están guardados. Mas, si mis inexistentes lectores me dan su permiso, pronto contaré la historia, y entrevistaré a mis discos. Ellos revelarán quién es Lady Stardust. Por lo pronto, una probadita que funge como recomendación de la semana.